Tradicionalni recepti

Restoran iza R.E.M. Naziv albuma u nevolji

Restoran iza R.E.M. Naziv albuma u nevolji

Weaver D's u Atini, Georgia, radi na održavanju računa

R.E.M. obožavatelji se ujedinjuju: Očigledno je da je restoran koji je inspirirao naziv albuma 1992. godine "Automatic for the People" postoji opasnost od gašenja.

Weaver D's u Atini, Ga., Očigledno zadržava plinsku kompaniju, koja je prijetila da će im isključiti komunalije. Vlasnik restorana Dexter Weaver krivi sporo poslovanje, plus visoke troškove energije i hrane.

"(20) 10 je ono kad smo zaista osjetili", rekao je Weaver za atinski Banner-Herald. "Ali bili smo tamo, bili smo cijeli, mogli smo platiti račune. Ali kad god u petak dođe neko spreman da vam isključi benzin - na tome i kuhamo! To bi nas odmah izbacilo. Drago mi je da on to nije učinio. I drago mi je da je mojih 26 godina za nešto dobro. "

"Automatski za ljude" bio je jedan od Weaverovih moto, pa se nada da će val nostalgije vratiti kupce po njegovu prženu piletinu. Međutim, kako napominje Grub Street, Michael Stipe možda neće pomoći, s obzirom da jednom navodno nije uspio dati konobarici naporan obrok od 2.000 dolara.


‘Out of Time’ R.E.M.-a na Dvadeset i petoj

Krajem 1989. godine članovi R.E.M. bili iscrpljeni. Na šest studijskih albuma i beskrajnim turnejama diplomirali su svirajući u Atini, Georgia, na kućnim zabavama do vodstva na više od 130 arena i pozorišta tokom masovne turneje podržavajući njihov album iz 1988. Zeleno. Ali nakon šest mjeseci pauze, bend se vratio na to, snimajući pjesme koje bi se našle Out Of Time, album koji je omiljenu američku kultnu odjeću pretvorio u jedan od najvećih svjetskih bendova.

foto: Frank Okenfells III

S lijeva: članovi grupe Mike Mills, Michael Stipe, Peter Buck i Bill Berry.

Objavljeno 1991. Van vremena možda nije najbolji album R.E.M. -a, ali njegova važnost se ne može precijeniti. Bend - glavni pjevač Michael Stipe, gitarista Peter Buck, basista Mike Mills i bubnjar Bill Berry - osjetili su osjećaj slobode u studiju, usuđujući se istražiti različite muzičke puteve. Van vremena je čudan: Priliv country i root glazbe prodire u nekoliko pjesama, proganjajući brojeve poput “Low” i “Belong”, gdje Stipe više govori nego pjeva. Bend je po prvi put doveo gostujuće vokale, među kojima su bili reper KRS-One na otvaranju neobične pesme "Radio Song" i Kate Pierson iz B-52, koja duetira na korni "Shiny Happy People", kao i na transcendentnom " Me In Honey ”, jedan od manje poznatih dragulja u REM -u canon.

Ali potpis je uključen Van vremena bio je “Losing My Religion”, vođen mandolinom, koji je bendu dao najveći hit do sada, a svojim spojem koji je prešao-koji je osvojio nagradu za video godine sa MTV-a-pomogao mu je da se ugura u mainstream. Nema apsolutno nijedan od uslova za hit singl, kaže basista Mike Mills. "Dug je pet minuta, zapravo nema refren, a glavni instrument je mandolina", kaže on. "To nije recept za hit."

18. novembra, na proslavu dvadeset pete godišnjice Van vremena, bend će objaviti poseban paket sa novo remasterovana verzija albuma, zbirka demonstracija koja povlači zavjesu u kreativnom procesu benda, plus zvuk s koncerta na Mountain Stageu u Charlestonu, Zapadna Virdžinija - jedne od jedinih koncerata uživo koje je bend svirao u prilog albuma. Zove iz Amsterdama, gdje radi intervjue Van vremena, Mills daje Garden & amp Gun pogled iza kulisa Van vremena kao i uvid u njegov nedavni pohod na klasičnu muziku i, možda najvažnije, ažuriranje njegove igre golfa.

Da li je prije snimanja postojala svjesna odluka Van vremena da niste išli na turneju?

O da. Svi smo znali da bi pokušaj da se vratimo na taj vlak bio loš za naše lično zdravlje kao i zdravlje benda. Putovali smo svake godine tokom 80 -ih, a poslije Zeleno na turneji, koja je bila takva zvijer, morali smo napraviti pauzu. To nam je dalo određenu slobodu. S većinom R.E.M. pjesme, još uvijek ih možete podijeliti na jednu gitaru i svirati ih na taj način, ili na jednu klavijaturu. To i dalje vrijedi za ove pjesme. U isto vrijeme, nismo trebali brinuti o njihovom reproduciranju uživo, pa je postojala i takva vrsta slobode.

Činilo se da u tom trenutku niste mogli učiniti ništa loše, a mogućnosti su bile beskrajne.

Osećali smo da pišemo zaista dobre pesme i da će sve što radimo biti kul. Jedna stvar koju smo u tom trenutku učinili bila je svjesna odluka da više ne pišemo R.E.M. pjesme. Time smo mislili da ćemo smisliti nešto i svirati u studiju, a mi bismo jednostavno rekli: "Ne, to zvuči previše kao R.E.M. pjesma, pa riješimo se toga. "

Da. Peter se definitivno udaljavao od električne gitare. Želeo je da svira mnogo različitih instrumenata. Puno smo snimali sa mnom na klavijaturama umjesto na basu, Bill je svirao bas neke stvari, a to je radio i Peter. Bill je svirao kongre u emisiji "Low". Samo smo pokušavali uzdrmati stvari. Ploča se drži zajedno, ali pjesme su zaista vrlo različite. Mislim da se jako razlikuju od posljednjih nekoliko ploča koje smo ranije snimili.

Dakle Van vremena izlazi i ogromna je. Jeste li imali naslutiti?

Ne, svaka ploča koju smo napravili prodala se više od one prije nje, do tada, ali ova je postala eksponencijalna. Postoji samo nešto o "Gubitku moje religije". Bila je to prava pjesma u pravo vrijeme od strane pravog benda, i eksplodirala je, a prošla je doslovno širom svijeta.

"Gubitak moje religije" zapravo je izraz koji dolazi s juga.

Da, nešto se dogodi i izluđuje vas do te mjere da biste rekli: "Skoro sam izgubio vjeru." Smiješno je to što je trebao biti postavljeni singl. Naša diskografska kuća željela je potisnuti “Shiny Happy People”.

Imate vokal na “Near Wild Heaven” i “Texarkana”, prvi put za vas na R.E.M. originali. Jeste li bili nervozni?

Ne baš. Moj osećaj je bio, ako nije baš dobro, momci bi mi rekli. Nisam se previše zabrinuo zbog toga. Počeli smo raditi "Texarkanu", a iz demo -a možete vidjeti da je Michael nešto započeo, ali je onda samo udario u zid i nije mogao to završiti. Imao sam neke ideje, pa sam uskočio, pa iako moje ideje nisu imale nikakve veze s gradom Texarkanom, samo nam se svidio naslov pa smo ga zadržali.

Jedan od mojih omiljenih je "Belong", koji je zaista jedinstven s obzirom na to da Michael govori stihove dok se u pozadini nalazi prekrasan refren.

To je čudno. Meni zvuči kao da Michael čita novine. Smiješno je to što on ne čita novine naglas, to je više poput onoga što mislite u glavi dok čitate novine. Tada je refren samo na radost pjevanja. Refren sam samo ja, Bill i Michael koji se zaista zabavljaju stvarajući melodije i prekrasne usputne akorde koji nastaju kada se te melodije ukrštaju.

To je jednostavno fenomenalno. Zatečem se kako to pjevam, kad budem, čistila kupaonicu ili tako nešto.

Tačno? Postoji jedna tačka u toj pjesmi gdje stvara prekrasnu troglasnu harmoniju, ali to se ne dešava tokom cijele pjesme. To je samo jedan trenutak. Kada snimate ploču, sve je u stvaranju određenih čarobnih trenutaka koji se događaju u pjesmi.

Imate li omiljenu pjesmu na ploči? Kako se osjećate kada to slušate?

Moja nevolja je što mi je teško samo slušati R.E.M. za uživanje, jer stalno analiziram i seciram i razmišljam o tome šta bih uradio drugačije ili učinio bolje. Za mene to u tom smislu nije nužno zadovoljstvo. Uživam u "Half A World Away" jer je to tako čudna pjesma. Na sebi ima čembalo. To je jedna od čudnijih pjesama na ploči, ali meni se ta jako sviđa.

Emisija uživo uključena u ovo ponovno izdanje je s Mountain Stagea. Ima li sjećanja na svirku?

Sjećam se da je bilo prilično opušteno jer smo morali učitati emisiju sa svojim prijateljima. Imali smo otvaranje Robyn Hitchcock i Billyja Bragga. Osećali smo se jako dobro jer smo radili samo nekoliko promo emisija, a Mountain Stage nije bio u New Yorku ili LA -u ili negdje slično, već u Zapadnoj Virginiji. Osjećao se kao prava stvar odvesti ga na takvo mjesto, mjesto koje nije uvijek dobivalo odgovarajuću pažnju kakvu zaslužuje.

Otkako je bend prekinuo 2011., i dalje ste aktivni u muzici, uključujući pisanje Koncert za violinu, rock bend i gudački orkestar sa vašim prijateljem iz djetinjstva, Robertom McDuffiejem, koji je svjetski poznati violinista. Gurnuo vas je da to napišete, koliko je to bilo zastrašujuće?

Bilo je izuzetno zastrašujuće, ali ono što sam otkrio sada kada se osvrnem na to je da to zapravo nije klasičan komad. To je svojevrsna pjesma koja sadrži Bobbyjevu virtuoznost na violini, što je jedan od elemenata koncerta. Da sam znao tako razmišljati, vjerovatno bih to nazvao pjesmom umjesto koncertom. Ima dosta klasičnih elemenata. Ima gudački orkestar s nekim prekrasnim klasičnim aranžmanima, i to je zaista zabavno izvesti. Ljudi zapravo nisu znali kako to plasirati na tržište ili kako to nazvati, ali svi koji dolaze na predstavu to vole.

Oseća se kao rok predstava, mnogo je interaktivnija od tradicionalne simfonije.

Dajem najavu prije svake emisije u kojoj kažem: „Ovo zapravo nije klasičan komad i kao takvi ne želimo da se ponašate kao da ste na klasičnom komadu. U svakom trenutku slobodno aplaudirajte. Ako Bobby svira nešto na violini koja vam se sviđa, možete to aplaudirati usred komada. ” Pokušavamo spojiti elemente klasike i rocka, jer klasika, iako je prekrasna umjetnička forma, ne ide baš najbolje u smislu popularnosti. Nadamo se samo da ćemo natjerati ljude da o tome razmišljaju malo drugačije, a možda i navesti neke klasične ljude da uživaju u njegovim rock elementima, a zatim će rock ljudi uživati ​​u njegovim klasičnim elementima i vidjeti možemo li samo tako nazovi to muzikom.

Koliko je klasična muzika bila dio vašeg muzičkog obrazovanja?

Moj otac je bio dramski tenor, pa je volio klasičnu muziku, a i moja majka. U kući se puno igralo. Išli smo na mnogo koncerata klasične muzike. Moj tata je posebno volio operu. Išli smo na mnogo simfonija.

Kako vam se igra golf?

Nije dobro, ali sad ću uzeti malo vremena i pokušati ga dovesti u formu. U januaru sviram neke stvari za koje moram biti spreman. Igrat ću pred mnogo ljudi.

Šta vam izaziva više živaca - sviranje na stadionima sa R.E.M. -om, održavanje klasičnog koncerta ili odlazak na prvu majicu pred hiljadama?

Idem s prve majice jer znam svirati bas. Osećam se prilično dobro u vezi sa svojim muzičkim sposobnostima. To nije nužno slučaj na golf terenu.


Iza hita "Losing My Religion" R.E.M. -a

R.E.M .: S lijeva: Mike Mills, Michael Stipe, Peter Buck i Bill Berry 1991

Početkom 1991. objavljivanje pjesme “Losing My Religion” grupe R.E.M. pogodilo je generacijski živac. Pjesma sa željom za porukom sa sedmog studijskog albuma benda "Out of Time" istraživala je sumnju u sebe i neuzvraćenu ljubav. Album nije samo bio komercijalna prekretnica za alternativni rock bend, već je i otvorio put za mračniji pogled i napredak grunge rocka te jeseni.

Prije 25 godina "Losing My Religion" postao je najprodavaniji singl grupe R.E.M. Došao je na 4. mjesto Billboardove pop ljestvice u lipnju 1991. i osvojio dvije nagrade Grammy, dok se „Out of Time“ popeo na prvo mjesto Billboardove ljestvice albuma u svibnju i ponovno u lipnju. Takođe je osvojio Grammy.

R.E.M. sporazumno su se raspustili 2011. godine i članovi benda su potvrdili da nema planova za ponovno okupljanje. Ove jeseni Concord će objaviti 25-godišnjicu izdanja “Out of Time”. Nedavno su Peter Buck (59), Mike Mills (57), Michael Stipe (56) i Bill Berry (57) razmišljali o tome kako se “Losing My Religion” razvio. Uređeno iz intervjua:

Peter Buck (gitarista): Krajem 1987. bend je bio iscrpljen. Bili smo vani na putu nastupajući veći dio godine i trebao nam je odmor. Kod kuće na svom kauču u Atini, Ga., Sam sam naučio svirati mandolinu. Kupio sam nekoliko mjeseci ranije u New Yorku kutijasti model čudnog izgleda i iskoristio ga da napišem dvije pjesme za “Green”-album koji smo namjeravali snimiti kasnije tog proljeća.

U nekom trenutku tokom tih kauča, imao sam Atlanta Braves na televizoru sa utišanim zvukom i kasetofonom. Trznuo sam mandolinu poput gitare kad je ispala cijela serija akorda. Oni su postali osnova za „Gubitak moje religije“.


Gubim svoju religiju

Značenje pesmeZnačenje ove pjesme (službeno, prema Mikeu Stipi iz REM -a) govori o neuzvraćenoj ljubavi, što znači neuzvraćena ljubav. (osoba koja prepričava ovu pjesmu voli nekoga ko ga ne zanima).

To je prilično tužna pjesma i ima vrlo usamljen osjećaj.

"Oh, život je veći
Veće je od tebe "

Ovdje pokušava uvjeriti sebe da osoba koju voli NIJE veća od života - ona ne mora biti središte njegovog postojanja. Pokušava je izbaciti iz glave.

„Do koje ću mjere ići
Udaljenost u tvojim očima "

Mogu se povezati s ovim. Stalno slijedite nekoga u blizini, prianjate uz njega, pokušavate ga natjerati da se poveže s vama ili vas primijeti.

„To sam ja u uglu
To sam ja u centru pažnje
Gubim svoju religiju
Pokušavam biti u toku s tobom "

Zaista ista stvar. "Gubitak vjere" je južnoamerički način da se kaže "doći do kraja svog užeta" ili "izgubiti živce" ili "izgubiti uljuđenost". U osnovi ovi stihovi znače da se on ljuti i frustrira pokušavajući ostati ispred igre i držati korak sa konkurencijom oko ove žene. On je iza igre, u centru pažnje, pao.

"Svaki šapat
Svaki sat budnosti sam
Biranje mojih priznanja
Pokušavam da te držim na oku
Kao povrijeđena, izgubljena i zaslijepljena budala
Oh ne, rekao sam previše
Ja sam to postavio "

Ovdje on izliva svoje srce u većoj mjeri. Opsednut je osobom, stalno je promatrajući - ne može misliti na ništa drugo osim na tu osobu, i osjeća se "izgubljeno" i "zaslijepljeno" kada ne zna šta radi ili s kim je. "Rekao je previše", ali "nije rekao dovoljno" - govori svojim prijateljima i prijateljima više nego što bi trebao reći o svojim osjećajima prema ovoj osobi, ali ne i prema samoj osobi.

Ja sam CBA da napišem još interpretacija ostatka pjesme, ali mogao bih vas ostaviti na tome :)

@Mausman Vjerujem da si u svemu tome u pravu. Takođe, u dijelu koji ide

„To sam ja u uglu
To sam ja u centru pažnje "

Mislim da on pokušava da je natera da ga primijeti. Uzvikuje joj da je to on u uglu, u centru pažnje, pogledaj ga.
Takođe u dijelu koji ide

"O ne, rekao sam previše
Ja sam to postavio "

Mislim da se on brine zbog onoga što joj je rekao kada je pokušao započeti razgovor. Uobičajeno je brinuti se šta reći djevojci, a šta ne, kako bi to trebalo proći, a on misli da je zabrljao. A onda priznaje da razgovor nije započeo prirodno, već da ga je on namjestio.

@Mausman Potpuno ste u pravu, ne možete poreći da se radi o neuzvraćenoj ljubavi jer je umetnik to zapravo rekao!

Sjeća li se neko vremena u svom životu kada su se najviše zaljubili u nekoga ko jednostavno nije uzvraćao?

"Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ. Mislio sam da sam te čuo kako pjevaš. Mislim da sam mislio da sam te vidio kako pokušavaš. Ali to je bio samo san"

Ne sanjamo li svi o idealnoj situaciji, ali u stvarnosti ništa od toga ne postaje?

Slažem se. Takođe se čini kao da se zaljubite i stvarate iluzije o nekome ko nije to što izgleda. Zamislite da je ta osoba neko, ali zapravo, iznutra, to je neko drugi.

"Ali to je bio samo san."

Zanimljivo, ali se ne slažem. Kako drugi komentari kažu, 'Gubitak moje religije' uobičajen je izraz u Gruziji koji znači izgubiti živce. S obzirom da je bend iz Georgije, čini se čudnim da bi koristili ovaj izraz koji implicira drugačije značenje. Čini mi se da je ljut na sebe ili u situaciji u kojoj se nalazi voli nekoga ko se uopće ne trudi ili nije zainteresiran. Možda djevojka/dečko koji je izgubio interes i ne trudi se više. Nešto što će vjerovatno nekoga naljutiti.

Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ
Mislio sam da sam te čuo kako pevaš
Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

Ali to je bio samo san
To je bio samo san

@TasChiBandGirl Kada je REM bio na vrhuncu, ljudi nisu "izlazili" tako lako i spremno kao danas. Ali Stipe su pratile glasine o homoseksualnosti, otprilike od početka njihovog sviranja. Nikada nisam razumeo ovu pesmu. Izuzetno je nejasan. Najbolje ljubavne pjesme i najbolja ljubav uvijek su otvorene. Mislim da bi unatrag sada mogao još više dodati vaše tumačenje, kao i vašim mislima dati više vjerodostojnosti.

Moje mišljenjeJa sam kao dete voleo ovu pesmu. Mislim da ovo približno znači. Možda sam pogriješio i moglo bi se raditi o osobi koja je izgubila vjeru u svog boga, ali mislim da je to metafora o muškarcu (ili ženi) koji su u emocionalnom napadu slučajno ispričali svoje mišljenje svom partneru i sada su suočeni s istinom i gubeći vezu koju su očajnički pokušavali sačuvati. Ako niste čuli pjesmu, vjerojatno biste je trebali prebaciti na YouTube prije nego prođete kroz ovo. U muzičkom spotu prvo što primijetite je proliveno mlijeko. Jednom kada se mlijeko prolije, ne može se proliti. Jednom kada su riječi izgovorene, ne mogu biti neizgovorene.

Koliko ću ići

U životu je život najvažniji. Nijedan aspekt života nije vrijedan uništavanja čitavog života, čak ni ona. Kao što nijedan ud nije vrijedan gubitka tijela.Ona nije on, da je poput njega ne bi došlo do sukoba, ali ona i on imaju različite vrijednosti i različito se cijene, on osjeća da je voli više. On je spreman učiniti sve što je potrebno za vezu, ali ona će učiniti sve što može i on.

Udaljenost u vašim očima

Kad ga pogleda, ne osjeća ljubavnu toplinu i brigu, njene oči izgledaju hladno ravnodušno, nema emocionalne veze između njih dvoje, kad je pogleda u oči, osjeća se udaljeno, a ne tamo s njim.

Sada je uplašen, rekao joj je previše. Toliko se plaši da je ne izgubi pa nikada nije rekao kako se osjeća jer bi to moglo izazvati svađu u kojoj će se raskinuti, pa je za rupu u vezi grizao jezik, ali sada je na trenutak zaboravio sebe ("O ne" ) i rekao joj kako se sada osjeća možda je postavio argument prekida kojeg se boji.

Zbog ove veze osjeća se kao da je kažnjen i stalno usamljen. Budući da odlučuje ostati u njoj, to je samonamjerna kazna.

To sam ja u centru pažnje

Zbog svog lapsusa sada je u poziciji u kojoj mora djelovati, ne može se više skrivati ​​od istine sada kada je to izašlo na vidjelo, njegov lapsus je razotkrio njegova osjećanja i sada nema povratka nazad, mora učini nešto, on je u centru pažnje.

Gubi ono za šta je polagao sve svoje nade i snove. Gubi svoju "VJERU" u njihovom ostvarivanju. On se suočava sa stvarnom njom, a ne iluzijom sretnog zajedničkog života nje i njega. Gubi najveću stvar u životu. Najveći dio njegove slike o sebi bila je ideja o njoj i njemu. Za većinu ljudi ta vjera je isključivo vjerska ili ljubavna. To je metafora.

Pokušavam biti u toku s tobom

I ne znam mogu li to učiniti

Opet razgovara s njom, govori joj koliko se trudi da veza uspije, slijedeći njeno vodstvo, radeći sve što joj treba i udovoljavajući joj žrtvujući njegove potrebe, a nije siguran može li to držati u nedogled, to je previše ga povrijediti. Možda griješi, možda to neće moći učiniti.

On se i dalje užasno plaši da je ne izgubi i strahuje da je rekao previše, međutim ono što je rečeno ne može biti neizgovoreno, a kad jednom prihvatite istinu, ne možete zadržati laž, pa počinje htjeti suočiti se sa stvarnošću nje . Postaje donekle emotivan i ljut. On je toliko dugo patio u toliko boli i patnji da će ga ostaviti, a to je sada izašlo na vidjelo, on želi da sve izađe na vidjelo, više se ne plaši njenog odlaska, osjeća se ovlaštenim da progovori nakon godina provedenih u brnjici. želim govoriti, "nije rekao dovoljno".

Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ

Mislio sam da sam te čuo kako pevaš

Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

Govori joj da je mislio da je usrećuje, mislio je da je može usrećiti, mislio je da bi mogli biti sretni zajedno, smijući se i pjevajući, ali pogriješio je. Posljednji redak otkriva da je sada svjestan da ona nikada nije pokušavala. Kaže "misli da je mislio" za razliku od samo "misli" poput prethodna dva retka. Otkrivši da je sada svjestan da se zavaravao vjerujući da se trudi. Htio je vjerovati da se trudi kao što se i on trudio, jer ako je to značilo da joj je stalo do njega i veze, ali kako on iskreno odražava shvaća da ona to nikad nije pokušavala, samo je želio vjerovati da jest.

Pokušavam da te držim na oku

Kao povrijeđena, izgubljena i zaslijepljena budala

Tokom veze iz straha da je ne uznemiri i raskine nije htio govoriti, pa je birao riječi vrlo pažljivo, kako je ne bi uznemirio, šaputao, birao koje stvari može govoriti, a koje ne (priznanja). Gledati je kako se uvjerava da nije uznemirena ili poludjeti jer je ne može izgubiti, ona je sve za šta živi. Zato se mora držati za nju kao povrijeđena izgubljena i zaslijepljena budala. U protivnom izgubljeni život je izgubljen. ljut je što je dopustio da se tako ponizi. Sebe naziva budalom.

Šta ako sve ove fantazije

Sada nema više čega da se plašite. Ono što je rečeno ne može biti neizgovoreno, a on je jasno rekao previše. Ostaje samo razmisliti o posljedicama njegovih postupaka. Razmislite o „klizanju“ jezika koje ga je dovelo do ove pozicije u kojoj se mora podvrgnuti (koljenima) stvarnosti. Razmišlja šta ako je "propao" i izgubio je. Sve njegove fantazije o njemu i njoj padaju oko njega Sada je to već mnogo rekao. To više nije "Oh, ne, rekao sam previše" kao da je pitanje, to je "Sada, rekao sam mnogo" Gotovo je. Veza je završena.

Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ

Mislio sam da sam te čuo kako pevaš

Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

Ali to je bio samo san

Shvaća da je u sve stvari u koje je vjerovao, mislio je da bi je mogao usrećiti, mislio je da bi mogli biti sretni zajedno, mislio je da joj je stalo i pokušavao je uspostaviti vezu, ali to je bila samo fantazija, san o nečemu što to se nikada neće dogoditi, to je bio samo san koji je držao i sada je budan. Ovo je zanimljiv motiv jer se bend naziva R.E.M, što naučno znači Brzi pokret očiju. R.E.M je faza sna koja se javlja samo dok se sanja.

To sam ja u centru pažnje

Pokušavam držati korak s tobom

I ne znam mogu li to učiniti

Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ

Mislio sam da sam te čuo kako pevaš

Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

Ali to je bio samo san

Mislim da je ovo odlično tumačenje. Ovo mi je jedna od najdražih pjesama, ali u zadnje vrijeme je često slušam. I vaša interpretacija zaista zvuči istinito onome što se trenutno događa za mene.

Lyrics2Deep je značajniji.

To nije pop pesma. To je alternativni rock.

Riječ je o religiji, unutrašnjim previranjima i mržnji prema sebi. Ja sam musliman i narušavam neka muslimanska uvjerenja.

"" Svaki šapat, svakog sata budnosti biram svoja priznanja, pokušavajući da te držim na oku. " To govori o stalnom mentalnom procesu koji neprestano prati i ocjenjuje svaku misao i radnju zbog nečega što je "pogrešno" što će morati biti priznato "

Šta nije u redu sa rečenicom? Vjerujem da je ovo istinitije od vaših prisilnih rečenica.

Moje tumačenjeOh, život je veći
Veći je od tebe
A ti nisi ja
Koliko ću ići
Udaljenost u vašim očima
Oh ne, rekao sam previše
Ja sam to postavio

U početku mislim da se pokušava distancirati, reći sebi da je cijela ta opsesija glupa (jer u drugoj osobi i njegovoj opsesiji prema njoj ne bi trebalo dozvoliti da definira cijeli njegov život) i pokušava razgovarati sam sa sobom, suprotstavljajući dubine svoje opsesije njenim naizgled nedostatkom ikakvog interesa, te priznajući da se namješta za katastrofalni neuspjeh.

To sam ja u uglu
To sam ja u centru pažnje
Gubim svoju religiju
Pokušavam biti u toku s tobom
I ne znam mogu li to učiniti
Oh ne, rekao sam previše
Nisam rekao dovoljno
Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ
Mislio sam da sam te čuo kako pevaš
Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

Pozivajući se na to da li je sam u uglu ili vani na otvorenom/prikriveno ili otvoreno, poludjeo je u potrazi za njom, i osjeća sumnju u sebe ... šta god da kaže, oboje će biti previše (to uopće ne treba reći ) ili potpuno nedovoljan (jer se njegovi osjećaji neće prenijeti običnim riječima), a zatim u glavi zamišlja kakvu bi reakciju mogla imati s nekoliko primjera.

Svaki šapat
Svaki sat budnosti sam
Biranje mojih priznanja
Pokušavam da te držim na oku
Kao povrijeđena, izgubljena i zaslijepljena budala
Oh ne, rekao sam previše
Ja sam to postavio

Svaki put kad je u njezinoj blizini, pažljivo izračunava svaku riječ, čekajući suptilan nagovještaj ili reakciju koja bi ga mogla ohrabriti, i shvaća dubinu svog očaja - ali u nekom trenutku zna da mora napraviti poslovični skok i pusti mačku iz vreće

Razmislite o ovome
Razmislite o ovome
Nagoveštaj veka
Razmislite o ovome
Lapsus koji mi je doneo
Do koljena mi nije uspjelo
Šta ako sve ove fantazije
Dođi mlatarati uokolo
Sada sam rekao previše
Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ
Mislio sam da sam te čuo kako pevaš
Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

"Razmislite jesam li ispustio ovaj ogroman nagovještaj, ako sam se okliznuo i spustio gard, ako sam konačno priznao, šta ako se to potpuno obrne i padnem na koljena, izgledam kao idiot, a ovaj svijet sam izgradio u mojoj glavi gdje smo zajedno se raspada na komade? " Ili "šta ako se sve te fantazije vrte okolo?" moglo bi značiti da neprestano igra tu zamišljenu scenu ispovijesti uvijek iznova i iznova mu se vrte svi ovi mogući ishodi

Ali to je bio samo san
To je bio samo san
To sam ja u uglu
To sam ja u centru pažnje
Gubim svoju religiju
Pokušavam držati korak s tobom
I ne znam mogu li to učiniti
Oh ne, rekao sam previše
Nisam rekao dovoljno
Mislio sam da sam te čuo kako se smiješ
Mislio sam da sam te čuo kako pevaš
Mislim da sam mislio da sam vas vidio kako pokušavate

Ali to je bio samo san
To je bio samo san

Ili mu je gambit propao, a zamišljeni svijet u njegovoj glavi u kojem ga je voljela bio je "samo san" ili zna da nema šanse u paklu (nekako kao u prvom stihu), ali budući da je ponavljao svoje misli ranije, zna osuđen je na ponavljanje istog obrasca opsesije i bijede i nespremnosti da to stavi na kocku.


‘Automatski za ljude’: Kako je R.E.M. Kreiran klasik za traženje duše

Umjetnički, 'Automatic For The People' vjerojatno ostaje oznaka vodene vode R.E.M-a. I dalje privlači pohvale iz daljine.

R.E.M.Debi velike etikete, Zeleno, uspješno je posredovao uvođenje benda u mainstream rock'n'roll svijet platinastih diskova i velikih turneja, ali ih je jedva pripremio za višemilionsku prodaju, dodjelu nagrada Grammy i međunarodnu slavu koja je uslijedila nakon objavljivanja njihovog sedmog LP-a, 1991. godine Out Of Time.

Odjednom, nakon pet godina uspjeha na kultnom nivou, i još pet tijekom kojih je njihova karijera krenula polako, ali vrlo stabilno, uzlaznu putanju, kvartet Atina, Georgia, postao je supernova. Ipak, nakon što su prikupili nagrade industrije i obavili svoj počasni krug za MTV Unplugged, jedno je pitanje ostalo bez odgovora: kako bi (i zaista kako mogao) su vrhunski postignuća u proteklih 12 mjeseci?

Slušaj Automatski za ljude na Apple Music i Spotify.

Impresivno držeći živce, R.E.M. bacio se na posao kao i obično. Odluka da se ne putuje Out Of Time oslobodili ih za rad na novom materijalu nakon što su im promotivne dužnosti prestale, a Peter Buck, Mike Mills i Bill Berry su to u potpunosti iskoristili, zajedno u lokalnom studiju za probe već u ljeto ’91.

U skladu sa ustaljenim modusom operandi REM-a, vokal Michael Stipe nije bio uključen u ovu preliminarnu fazu, ali iako su ove rane sesije bile neformalne, troje muzičara dijelilo je jedan specifičan cilj: izbjeći introspektivnu muziku sa narodnim okusom puno od Out Of Time u korist bržih, optimističnijih rock pjesama. Ipak, kako je kasnije pripovijedao Stipe Kotrljajući kamen, kada su Berry, Buck i Mills predstavili demo snimke početkom 1992., po njegovim riječima, bili su, "vrlo srednjeg tempa, prilično jebeno čudni ... Više akustični, više zasnovani na orguljama, manje bubnjevi."

Međutim, R.E.M. svidjelo im se ono što su do sada postigli, a nakon što su postavili dodatni set demo-a u studiju Daniel Lanois-a u Kingsway studiju u New Orleansu, bend se ponovo sastao sa pouzdanim koproducentom Scottom Littom u njihovom omiljenom mjestu, Bearsville Studios u Woodstocku, New York , na kraju marta 1992. Sesije su zatim premještene u Criteria Studios u Miamiju, dok su žičani aranžmani (čiji je autor bivši basista Led Zeppelina John Paul Jones) kasnije snimljeni u Atlanti, dok je posljednje miksanje obavljeno u studiju Bad Animals u Seattle.

Zauzevši drugo mjesto na američkom Billboard 200 -u, Automatski za ljude na kraju je bio na čelu britanske LP liste čak četiri puta. Uprkos činjenici da se bend ponovo odlučio da ne ide na turneju u znak podrške svom izdanju, kasnije je postao četvorostruko platinast u SAD-u i šest puta platinast u Velikoj Britaniji. Njegova ukupna svjetska prodaja kasnije je daleko nadmašila očekivanja, a album je od tada premašio ogromnih 15 miliona kopija širom svijeta.


Priča iza pjesme: "Man on the Moon" R.E.M -a vođen zbunjenim Andyjem Kaufmanom

Početkom devedesetih Amerika je bila bogata rock talentima. Dok su Nirvana započeli svoje putovanje prema suncu i Pearl Jam su bili podjednako impozantni širom svijeta, jedan bend se isticao među ostalima - R.E.M. Objavljivanje njihovog osmog studijskog albuma, Automatski za ljude, pruža kristalni podsjetnik na njihov talent i na to koliko je glas poput Michaela Stipea bio osvježavajući 1992. Ali možda najsjajniji trenutak na toj ploči bio je njihov zagonetni singl 'Man on the Moon'.

Pjesma je postala bastion za bend, koji se često smatra jednim od najomiljenijih. Broj je izvorno naslovljen "C to D Slide" i vjerovatno će ostati instrumentalni napor predodređen za smetlište sve dok inspirativna figura Andyja Kaufmana nije ušla u život benda, opremljena teorijom zavjere i željom da sve preispita.

Formirajući se 1980. godine sa Billom Berryjem, Peterom Buckom, Mikeom Millsom i Michaelom Stipom koji su se sastali na Univerzitetu Georgia, bend je ubrzo postao jedna od prvih alternativnih rock grupa ikada, pružajući jedinstven pogled na žanr koji je dominirao prethodnim decenijama. R.E.M. bili su potpuno drugačiji prijedlog svega što je bilo prije njih, koristeći svoje opskurne tekstove, kultni zvuk gitare i jedinstveni Stipin vokal za stvaranje vlastite niše. S ‘Man on the Moon’, bend je pružio viziju pop -ove budućnosti, koristeći ekspresivni zvučni pejzaž kako bi podijelio svoju naraciju.

"Bill Berry je i dalje vrlo dobar tekstopisac", rekao je basista Mike Mills za NME 2017. “Imao je mnogo muzičkih ideja, a zatim su on i Peter [Buck, gitarista] ostatak glazbeno dotjerali. Bila je to pjesma koju smo ja, Pete i Bill zaista voljeli i koju smo muzički završili sve do posljednjeg dana snimanja i miksanja u Seattleu, a neko vrijeme smo se jako oslanjali na Michaela pokušavajući je završiti. ” Skoro uopće nije bilo gotovo, "On je bio kao" oh, to je instrumental ", a mi smo bili kao" to nije instrumental - morate ga završiti jer je to priča koju treba ispričati. Kakva god da je to priča, morate je ispričati ”, objasnio je.

Zvuk pjesme slijedio je sličan put za grupu, ali lirski je to bio kompliciraniji proces. Stipe je bio pod pritiskom da pronađe prave riječi i nije mogao raditi jer je album trebao nastupiti, a izdavačka kuća postajala nestrpljiva. Umjesto da to riješe u studiju, bend je uzeo nekoliko slobodnih dana i ponudio Stipi priliku da razmisli o već napravljenoj muzici. Slušao je pjesmu na kaseti u svom iznajmljenom automobilu dok nije pronašao inspiraciju.

"Kad smo se ponovo okupili, Michael je ušao u studio, pjevao jednom" Man On The Moon "i izašao", rekao je Peter Buck u kompilaciji In Time. “Svi smo bili zaprepašteni. Bio je to jedan od onih čarobnih trenutaka koje ću pamtiti dugo nakon dodjele nagrada i foto sesija nestale u magli vremena.

"Dakle, Michael je jako radio do kraja", nastavio je basista Mike Mills NME, „I smislio ovu prekrasnu liriku koja obuhvata sumnju, vjerovanje, tranziciju, zavjeru i istinu. Tada se na kraju posljednjeg dana Michael vratio i rekao 'Imam nešto'. On je to otpjevao, svidjelo nam se, stavili smo harmonijski vokal i to je bilo učinjeno. ” Inspiracija je došla od nadrealnog komičara Andyja Kaufmana koji je djelovao kao svjetlo vodilja utjecaja na Stipu i njegov obično neobičan lirski stil.

Kaufman se u Americi proslavio kao lice haotične komedije. Član glumačke ekipe SNL -a, u stvari, jedini glumac koji je ikada izbačen iz emisije, Kaufman je stekao reputaciju kaskadera i nadrealističke komedije. Ostavio je većinu svoje publike u stalnom razmišljanju misli li ozbiljno ili ne, pokušavajući odgonetnuti ozbiljnost situacije pred njima. Bio je savršena figura za ovu pesmu. "Andy Kauffman je bio umjetnik performansa", nastavio je Mills. “On nije bio komičar, nije bio strip, već umjetnik performansa. Nešto od onoga što je uradio bilo je smiješno, nešto dosadno, neko iritantno - ali uvijek je bilo provokativno. Kao takav, kao neko koga niste mogli tačno odrediti u smislu onoga što je on bio, a šta nije. Je li bio mrtav? Da li se on lagao?

„On je savršen duh koji će vas provesti kroz ovaj obilazak preispitivanja. Je li se slijetanje na Mjesec zaista dogodilo? Je li Elvis zaista mrtav? On je u tom trenutku bio neka prolazna figura pa je bio savršen momak da sve ove stvari poveže dok putujete kroz djetinjstvo i temelje života. ”

Uravnoteženje čestih dragulja i ličnih mantri oduvijek su činili R.E.M odličnim bendom. Ova pjesma ostaje sjajni dragulj tog etosa koji blješti u pop kruni benda. Nudi gledište čitavog društva, odgovara jednom od najdemokratskijih bendova na koje ćete vjerovatno naići.

‘Čovjek na Mjesecu’ govori nam svima da otvorimo svoj um, vjerujemo u svoja srca i pristupimo životu sa spoznajom njegove urođene krhkosti. Svijet se tada možda činio zastrašujućim mjestom, ali sada možemo biti sigurni da jeste. Možda se čini da je to jednostavna pop pjesma, ali, kako bi vas pjesma na to ohrabrila, morate ispitati svaku liriku i pronaći filozofiju u njezinoj srži.


Restoran iza R.E.M. Naziv albuma u nevolji - recepti

U redu, to je prilično opskurna referenca - aluzija je na citat Micheala Stipe. R.E.M. su (bili?) jedan od najvažnijih (najznačajnijih?) bendova svoje generacije. Što znači my generacija - Praktično sam se razbjesnio zbog ovih momaka.Još u mračno doba, za vrijeme čovjeka poznatog pod imenom Epoha za kosu sa pudlom, bio sam osjetljiv mladić koji je istrošio klasičnu rock kolekciju mojih roditelja i jednostavno nije bio toliko zainteresiran za sranja poput Poison. Da pređem na stvar, otkrio sam R.E.M. -a, koji mi je otvorio vrata u svijet muzike za koji nisam ni znao da postoji - "alternativa", još kad je ta fraza ustvari nešto značilo. Osamdesete su bile najgora decenija u sjećanju na rock, ako ste samo obratili pažnju na MTV i radio (to jest mainstream). Ali ako ste bili svjesni njegovog postojanja, dolje u podzemlju 80 -ih su nudile tone sjajnih bendova s ​​odličnom muzikom, dopuštajući da se decenija dobro održi u odnosu na cijenjene 60 -te i nemilo/ironično voljene 70 -te. Od svih velikih koledž-roka 80-ih, lijevih bendova, R.E.M. bili najuspešniji. Previše svijeta nikada neće saznati koliko su sjajni bili Replacements i X i Camper Van Beethoven, i mogao bih nastaviti. Lako je vidjeti zašto R.E.M. probili dok njihovi vršnjaci nisu: bili su popularniji i pristupačniji. To svakako ne mislim ni kao uvredu (niko ko voli Beatles nikada ne bi trebao koristiti "pop" kao prljavu riječ). Zapravo, moglo bi se povući analogija i reći da je R.E.M. bili su Beatles moje generacije. Nije da bismo trebali sjajno staviti ove divove u boksački ring dok navijači ne odluče tko je bolji - ne, analogija koju napravim je utjecaj R.E.M. imali na svojim obožavateljima, na inteligentnim, pronicljivim mladim ljudima koji su bili bolesni od lite metalne crapole na način na koji se prethodna generacija razboljela od masnih Darina i Avalona. Nisu otvorili kapiju kao Nirvana, ali su dali nadu mnogim ljudima da se prava muzika još pravi u danima sintetizatora i lakova za kosu. Najneverovatnija stvar u muzici R.E.M. -a je njena dosljednost sve do posljednja dva, nikada nisu napravili loš album. Štaviše, ni oni se nikada nisu ponovili - svaki album zvuči izrazito drugačije po zvuku i pristupu od prethodnog. Zbog te male činjenice, mnogi ljudi se zaista ne slažu oko toga koji su najjači albumi grupe R.E.M. Dva nasumična hardcore R.E.M. fanovi - a ima ih mnogo - dat će vam potpuno oprečne podatke o tome koji su njihovi najjači i najslabiji albumi. Ti voliš Basne, Volim Izbor - Pretpostavljam da se svi slažu s tim Mrmljanje je odlično, i to Monster ravno je sranje (prvi u svijetu korišćeni CD sa kantom), ali nakon toga se ocjene razilaze. Reći ću ti nešto - idi do tog prijatelja svoje kuće koji ima svaki album koji su objavili (svako naselje ima momka ili devojku sa delima), slušaj albume i napravi svoje uši. Ili, kao daleki drugi izbor, pročitajte moje kritike. Kladim se da već posjedujete sve R.E.M. albuma, i upravo čitam ovu stranicu da čujem šta imam za reći! Vi R.E.M. obožavatelji su proždrljivi čitaoci. Znam tvoj tip. učinit ćete sve da zadnju dozu riječi prenesete na svoje heroje. Da se zna: Peter Buck je genij iza REM-a, Stipe je tip koji voli puno pričati i prepuštati pažnju, Mike Mills je mnogo hladniji ur-dork od Bill Gatesa, a Bill Berry je napustio bend kako bi se provozao traktor koji pljune sijeno na dobro tlo Georgije.

Problem sa R.E.M. na webu je mjesto za početak. Pošto ne postoji definitivan R.E.M. stranici, možete početi i sa R.E.M. Links Page.

__________________________________________________________________________________
Chronic Town EP (1982) ****

Ovaj debi s 5 pjesama predstavlja R.E.M. svijetu potpuno formiranom i ostvarenom, sa samo nekoliko grubih rubova (uglavnom u vokalu Stipe mrmlja na svoj najneodgonetljiviji način). Ovi dječaci iz Gruzije s divljim očima kanaliziraju duh i Byrda i Velveta na pjesmi "Wolves, Lower", najboljoj pjesmi i jednom pravom klasiku za kanon. Ostale četiri melodije su prilično dobre, također je "Carnival (Box Cars)" lako najslabija pjesma, ali nije baš tako slaba. Čuli ste za "Gardening At Night", pretpostavljam - volite taj jangling gitarski ton. S obzirom na to da nema mnogo toga za pričati s ovim malim EP -om, razgovarajmo o Buckovoj gitari, hoćemo li? Ne prihvaćamo zamjene, Buck je srce R.E.M. -a, a njegova gitara čini bend odličnim više od svega. Mislim, izvadi tu gitaru, i šta imaš? - rekao je Nuff. I sjajna stvar je što održava poznatu dosljednost, a zvuči drugačije na svakom albumu. A ni Buck nije virtuozan showoff - sve to pomaže da pomogne pjesmama, a ne da spoji neki penis wank'em crank'em solo. I oh da, Mills ima najmelodičniji bas koji ispunjava ovu stranu McCartneya i sigurno zna kako se uskladiti na tim rezervnim vokalima, Berry održava ritam stabilnim i valjanim, a taj Stipe klinac je pretenciozno voće, ali ima to, oh whatchamacallit, harizma. Ovaj EP je dodat CD izdanju Ured za mrtvo slovo.

__________________________________________________________________________________
Mrmljanje (1983) *****

Oni sigurno nisu bili prvi, možda nisu ni bili najbolji (oh, u redu, oni bili najbolji - mislim, Dbs su bili dobri, ali R.E.M. imao više mašte), ali ovaj album je zvučni oltar sveučilišnog rocka, s kojega se uhvate svi jingle-jangle s kozjim bradicama u kafiću u kampusu, od Hootieja do Gin Blossoma. Errr. čekaj malo. Ali hej, nemoj kriviti R.E.M.-a, jer ovo je daleko od jednoobrazne zbrke sa poezijom koju su mnogi neinspirirani bendovi ponudili nakon nje. Ne, reći ću vam šta svi zanemaruju i retrospektivno je ključna komponenta njegovog uspjeha: dobar ritam. Upravo ono što je "Radio Slobodna Evropa", ali odlično dance pjesma? Svaka čast Millsu na onoj ubojitoj bas -liniji! U stvari, ako na trenutak ostavimo Bucka, Mills se pokazalo kao prava zvijezda ovog albuma, izvrćući one zmijske, funky, ali poskočne melodične basove koje se otkrivaju kao temelji mnogih melodija. Ne verujete mi? Zatim ponovo poslušajte ovaj album - "Laughing"? "Katapult"? "9-9"? Hoću da kažem da je R.E.M. su odlični bend, pri čemu je svaki član podjednako važan. Sjećam se da sam negdje davno čitao o tome kako su članovi R.E.M. svi su htjeli da njihovi dijelovi budu odbijeni zbog miksa - niko zaista nije htio zagrijati reflektore. Nedostatak ega sam po sebi je vrijedan divljenja, ali čini i zvučno zanimljiv album. Uz sve instrumentalne dijelove kojima se daje jednaka svirka, ambijent je skroman, a da pritom nije tiho, ljulja se, a da vam to nije pred očima. Kad je izašao usred hardcore punk monohromatskog i zapanjujuće velikog bubnja u areni rock dana, mora da je izgledao kao dašak svježeg kudzua. Neću se zamarati sa svim analizama pjesama po pjesme jer sam već napisao dugačak odlomak i gotovo sve pjesme su dobre. "Talk About The Passion" je posebno omiljen. Vrlo jedinstven album s osjećajem organskog porijekla s mističnošću i okusom koje njegove legije imitatora nikada nisu bile blizu snimanja.

________________________________________________________________________________
Računanje (1984) ****

Nakon toga još napredniji rockin'-roll album Mrmljanjesanjivog pop -a, rezultati su nešto manje zanimljivi, a pisanje pjesama nije baš tako zvjezdano kao prethodni. Inače, još jedan odličan napor, iako nema puno novih temelja, on se nadovezuje na formulu R.E.M. su do sada pisali (i ne bi se ponavljali nakon ovog zapisa) i učvrstili svoje praćenje. "Dakle. Centralna kiša" je ovdje bila veliki "hit", a "Sedam kineske braće" slijedi na sličan način. Roker "Pretty Persuasion" je pobjednik, kao i adresa wannabe o stanju sindikata "Mala Amerika" (barem ja mislim-Stipe još uvijek nije uredno e-monahinja, ali postupno se povećava postaje sve manje nejasna i gnojnica). "Don't Go Back To Rockville" pokušava osvojiti country, ali je samo djelomično u potpunosti uspio iz razloga što Stipe ne može pjevati/napisati koherentan tekst - ako ćete se baviti country muzikom, to je neophodno. Najomiljeniji pločnik R.E.M. pjesma je "Time After Time", i u pravu su - ona svira, osim kratkog bridža i solo -a. Stipe ispružuje svoje lule na baladi, "Kamera", za koju bih zamijenio desetak "Svi boli", čak i ako ne mogu razumjeti o čemu priča. Zvuk preko smisla - to je kliše koji se koristi za R.E.M .. Pravi problem je što R.E.M. ne rade ništa što ranije nisu radili, što im je rijetkost - ovo je jedini album koji su ikada uradili u istom stilu kao i onaj koji su radili prije. Osim tog upozorenja, nemam većih zamjerki.

________________________________________________________________________________
Basne o rekonstrukciji (1985.) *** 1/2

Članovi R.E.M. imao sam prilično omalovažavajućih primjedbi o ovom albumu, ali zaista nije tako loše. Ali možete vidjeti zašto ga ocjenjuju nisko - ovo je lako najslabiji od njihovih ranih albuma. Pljeskanje po žicama ("Feeling Gravity's Touch", pravi snoozer) i pomalo prelazak na mainstream (albitski psihodelizirani) zvuk ne čine ništa osim umanjivanja pjesama, koje općenito nisu najbolje od R.E.M. -a. Pa, zašto sam ovom zapisu dao tako visoku ocjenu? Pa, jeste li ikada čuli za "Driver 8"? "Green Grow The Rushes"? "Aukcionar (drugi motor)"? "Mape i legende"? Da, čak i glupo "Ne može se otići odavde do tamo", s tim glupim rogovima i Stipinim pogođenim korniranim ur-Geoawja 'akcintom', ali je privlačno. Dakle, na ovoj ploči ima nekoliko prilično dobrih pjesama, čak i ako je pola ploče prilično dosadno. Dosadni brojevi nisu tako strašni, samo dosadni i beznačajni. U redu, "Driver 8" je jedini pravi klasik ovdje, ali ovo je prilično dobra ploča koju ne biste imali ništa protiv čuti. Znam da sam prokleto slab, ali. Pa, vidi, ovako je: Kupi sve ostale R.E.M. evidencije do Dokument, provjeri Out Of Time, a zatim prijeđite na ovo. To ga čini, njihovim, šestim najboljim studijskim albumom redovnog izdanja?

__________________________________________________________________________________
Izbor bogatih života (1986.) *****

Iz uvodnog reketa na naslovnoj pjesmi znate R.E.M. skreću u novi hrabri svijet pravi rock. Ne skromni gitarski pop koji su do sada radili, već rock uz pojačana pojačala i zvuk bubnja koji udara u prvi plan. Neki se ljudi žale da je R.E.M. počeo sam se rasprodavati na ovom albumu odlučivši se za više mainstream zvuka, ali nije me bilo briga šta će gomila indie puritanaca reći - sve dok je muzika dobra, ne dajem leteći Fender da li će postati platinasti ili staro željezo. "Fall On Me" je Stipin omiljeni R.E.M. pesma, i znate šta, možda je i moja - to je svakako njihova najbolja balada ikada, melodija i kontramelodija su neverovatni. Obrada "Supermana" koju je Mills dopadljivo i nervozno otpjevao (zbog čega ga volimo - ko kaže da štreberi ne mogu biti u rock bendovima? Da li biste radije imali Axla Rosea?) Je as. Stipino pjevanje je znatno jasnije, što otkriva ovaj zvonki, čelični bariton koji poput "ovih dana" gurne preko ruba u himne za vjekove. To također otkriva neozbiljnost njegovih tekstova, ali barem ovdje Stipina metoda djeluje koso, pa i dalje mislimo da iza loše poezije stoji više nego što zaista postoji (nije bilo, što bi dokazivali budući albumi). Vidite, trik je u odabiru zaista opskurnih tema poput Indijanaca Cuyahoga i cvijeća Gvatemale, a ljudi će pomisliti da ste zaista oduševljeni. Jedini pravi loš poklon je "Underneath The Bunker" (samo tko pjeva?). Mogu čak i iskopati generalizacije narodne mudrosti "I Believe", koja je bolja country pjesma od "Rockvillea". Moj omiljeni R.E.M. album? Pa, to se svako toliko mijenja, ali riskirao bih da je to to. Pojačali su napad i po prvi put su se jako i jako ljuljali, te su napravili nekoliko koraka prema pristupačnosti (uglavnom u vokalu), pa bi i početnici mogli početi ovdje. Svi vi klinci koji ste mislili da je R.E.M. su gomila starih prdanja koja zbog toga ne mogu da se ljuljaju Monster, poslušajte ovo.

___________________________________________________________________________________
Ured za mrtvo slovo (1987) ***

Nered ostataka i odbacivanja. U bilješkama o liniji, Pete Buck to uspoređuje s pregledavanjem kućne radnje. Ako ste samo povremeni obožavatelj, klonite se ovog albuma, ali ako vam je stalo do R.E.M. koliko i ja, ovo je jako zabavno. Tri omota Velvet Undergrounda su dva previše - trebali su zadržati "Femme Fatale", koja je bolja od originala (Nico je bio samo glupi, aneksorni, dosadni modni model koji nije mogao ni pjevati tako dobro kao Lou Reed, pa original je lako pobijediti. Jeste li ikada gledali dokumentarac o svom životu, Nico/Icon?? Čovječe, je li ona bila? dosadan, isprazan osoba. Ali odstupila sam), i bacila druga dva. Naslovnica Aerosmith-a štedi vam muke da zapravo morate izaći van i kupiti album tog patetičnog benda Stones-ripoff (žao mi je, Peter, ali ako ste odrasli 70-ih značili da ste slušali Aerosmith, onda sam ja drago mi je što nisam odrastao 70 -ih. Pa dobro, moja generacija je imala Whitesnake -a). Nisam ništa čuo od Pylona, ​​pa ne mogu uspoređivati, ali obrada pjesme "Crazy" je prilično sjajna (očigledno je ovo još jedna od onih pjesama o kamenovanju. Dovraga, svi su ih vratili na scenu u Atini procvat. Ti reci mi da B-52 nisu svakodnevno koristili psihoaktivne farmaceutske proizvode). Što se tiče "King Of The Road", izađite i kupite ploču Rogera Millera, ili još bolje uštedite sebi nešto novca i samo presnimite reklamu za Motel 6 s televizora. U redu, to su omoti. Što se tiče originala, lako je vidjeti zašto nisu objavljeni - većina njih zvuči kao da su snimljeni u nekoliko minuta dok su bili pijani, a vjerojatno i jesu (Buck priznaje barem za jedan u bilješkama broda ). Dobivate subpar surf instrumental koji je objavljen tri godine ranije za Momačkoj večeri soundtrack, i još jedan loš instrumental, i Stipe koji čita notne note evanđeoskog albuma na pratećoj pjesmi "Seven Chinese Bros.", i rockajući roker o mladoj požudi i odlasku u pakao (vidite, ovi momci su zaista južnjaci), i pjesma "Ages Of You" napisana dva puta i oba puta odbačena, te neke druge stvari. Ništa od toga nije tako dobro, ali je zabavno i smeće - zabavno je jer je smeće. Ali jednako je traljavo i digresivno kao i ovaj pregled.

________________________________________________________________________________
Dokument (1987) ****

Ovaj je slomio R.E.M. kao "zvijezde" - "The One I Love" ušao je u Top 40, i "It's The End of World As I'm Know (And I Feel Fine)", koji ima više (i boljih) riječi nego što većina repera može nagurati ( a rijetki nabijaju te riječi bez daha vješto kao Stipe ovdje) bila je druga. Odabir gdje Izbor lijevo, R.E.M. rock jače i po prvi put Stipino pjevanje je razumljivo, a tekstovi polovine ovih pjesama zapravo imaju smisla i govore o nečemu. Da, ovo je velika politička izjava koju je R.E.M. odjednom su zainteresirani za izradu - čak su otišli toliko daleko da uzorkuju saslušanja McCarthyja o "Exhuming McCarthy"! Zvuk je mišićav i jasan, a sporedne pjesme su jednolično dobre do odlične. Kao bonus, dobijate obnovljenu verziju Wire-a "Strange" koja raznosi original (Pink Flag šta?). Problem je u tome što nakon pjesme "The One I Love" pjesme sa druge strane nisu baš dobre. Mislim, oni su dobro, a kad sam imala 14 godina, stalno sam slušala drugu stranu. Ali kad sam imala 14 godina, imala sam samo desetak ili dvadeset traka koje sam mogla nazvati. Sada kada imam negdje u blizini 1500 albuma, ne mogu se sjetiti kada sam zadnji put poslušao "Fireplace" ili "King Of Birds" po vlastitoj volji. Nije da ove pjesme jesu loše, pazite - jednostavno nisu baš dobri, a kako sam ispričao kroz svoju malu biografiju, sve sam ih preslušao barem stotinu puta, pa sam prilično siguran da nehotice ne previđam suptilne dragulje. Ali hej, sa strane je ODLIČNO! Možete li se pogledati u ogledalo i shvatiti da ne posjedujete album na kojem je "It's The End Of The World Kakvog ja znam"? Mislim da ne.

__________________________________________________________________________________
Green (1988) ***

Veliko razočarenje. Kad je ovo izašlo kad sam bio mali sa 14 godina u srednjoj školi, bilo mi je teško vjerovati da je to isti bend koji je Dokument. Oh, jesam li to spomenuo Dokument je li to bio prvi album koji sam kupio vlastitim novcem? Da, i kad sam platio 8 dolara i odnio ovo kući, osjećao sam se ogorčeno i iscrpljeno. Možda su pogriješili. Osim toga, nisam posjedovao nijedan njihov album Dokument u to vrijeme, pa sam pomislio da je taj album možda bio slučajnost. Ali to nije bio slučaj, a retrospektivno gledajući ovo je mnogo bolji album nego što sam mu prvobitno odao priznanje. Ali još uvijek nije tako divno, i još sam ogorčena. Problem je u tome što R.E.M. ne zvuči kao R.E.M. u stvari, zvuče prilično općenito. Možda je ovo njihov pokušaj da tako općenito-to-idiosinkratično generički pop album uzvikuju "Sell Out!" su mrtvi u pogledu Zeleno. Mislim, hajde, "Stani"? To je sranje na ulici Sesame! Vidiš, rekao sam ti da sam još uvijek ogorčen, nakon svih ovih godina. "Turn You Inside Out" je loš Led Zeppelin (da, postoji nešto poput dobrog Led Zeppelina). Ne zanimaju me Stipine paranoične teorije o Kaliforniji. Nije me briga gledati u sunce kako bih pronašao put do kuće. Ne zanimaju me košulje za kosu. Nije me briga za "Pogrešno dijete". Briga me za Buckovu gitaru - gdje je? Millsove melodične bas linije - gdje su? Slijedeći put, molim vas, malo više naglasite dinamiku benda. U njegovu odbranu imate "Orange Crush", uzbudljivu himnu o neulasku u vojsku. Imate lijepo "Pretvaranje svjetskog lidera". Imate nekoliko slatkih i nježnih ljubavnih pjesama. Imate "Pop pjesmu 89", koja je toliko mjehurića makova i privlačna da poništava sve moje zamjerke. In toto, bolji album od ove recenzije mogao bi vas navesti da vjerujete - u stvari, ovo je najljepši album na kojem sam dosad bio.

___________________________________________________________________________________
Van vremena (1991) ****

Tri godine kasnije bio sam puno zreliji momak koji je išao kroz srednju školu i do tada sam zapravo upoznao još nekoliko ljudi koji su bili u R.E.M. Ja i ova djevojka u mojoj učionici kupili smo ovo sedmice kada je izašao i oboje smo se uzbuđeno hihotali zbog toga, samo se buncajući kako je to sjajno, kako je R.E.M. isprobavali sve ove nove zvukove i svi su zvučali divno. Jedva smo čekali da požurimo kući i ovo prvo udarimo na stereo. Pa, moja ocjena ovog albuma se dosta smanjila od tada, ali i dalje mislim da je jako dobar. R.E.M. prepustite se različitim stilovima, što ovo čini uvijek zanimljivim za slušanje - ako vam se ne sviđa jedan stil, sačekajte malo, stiže nova pjesma.Ovisno o mom raspoloženju, sviđa mi se pola ovih pjesama, a ostale mi se ne sviđaju kada sam u drugom raspoloženju, sviđa mi se polovica koja mi se nije svidjela prvi put i ne sviđa mi se polovica koja mi se ranije sviđala. Trenutno su mi dvije najdraže one s vodećim vokalom Mills-a, "Near Wild Heaven" u stilu Beach Boys-a (kopaj po tom falsetu) i "Texarkana", koja nema veze s gradom (jesi li ikada bio u Texarkani? Don ' t go go. Zapravo sam jednom morao živjeti tamo). Možda mi je samo dosadilo od Stipe i njegovog ega, ili je vjerojatnije da mi samo s vremena na vrijeme treba promijeniti tempo. Što je dobro, budući da ovaj album nije ništa drugo do hrpa promjena tempa. KRS-One reperira na "Radio Song", tu je divan instrumental, još neki country i, errr, "Shiny Happy People". Ako mrzite tu pjesmu kao ja i izbjegli ste ovaj album zbog nje, nemojte. Ostatak albuma, na sreću, ne zvuči kao "Up With People". Rečeno mi je da Stipino filtrirano mrmljanje na "Pripada" zvuči kao da govorim. Slušao sam snimak svog glasa i to je istina. Cudno. Zauzeo sam ličniji pristup svom R.E.M. kritike nego inače jer su bile zvučni zapis moje generacije, da tako kažem (nisu svi, mislim. Shvaćam da je mnogo vas slušalo Great White Lion Snake). Iz ličnih razloga, album bih ocijenio sa pet zvjezdica, zbog sjećanja povezanih s njim. ovo je bio album koji su svi posjedovali tokom ljeta kada sam išao u školu guvernera Arkansasa, a zvuk vraća te mlade i nevine dane. Ali pošto niste ja i imate sve razloge da ne brinete o mojim uspomenama, ocenio sam to sa četiri zvezdice.

________________________________________________________________________________
Automatski za narod (1992) ***

Ovo postavite na kontrolu odgode. U to vrijeme kružile su glasine o Stipinoj skoroj smrti od AIDS -a, a prema konzervativnoj procjeni oko polovina ovih pjesama odnosi se na smrt. "Pokušaj da ne dišeš" - to je prilično očigledno. Iako se ne radi samo o smrti, način na koji Stipe otupljeno doziva "Hej djeco, rock'n'roll" (neki bezvrijedni novinski dreck singl iz blještave ere koji je neobjašnjivo popularan) zasigurno zvuči kao glas koji maršira prema grobu. Neke od ovih pjesama su jako lijepe, vrlo proganjajuća i dirljiva, posebno posljednje dvije pjesme, a posebno "Nightswimming", bolja pjesma o srednjeameričkoj nostalgiji nego što su to Bob Seger ili Bruce Springsteen ikada napisali. Ali previše toga je jednostavno dosadno. Sve je usporeno, a pjesme počinju zvučati neugodno isto, posebno dolazeći za njima Out Of Timeje zadivljujuća raznolikost. Usamljeni roker, "Ignoreland", zvuči prisilno, a pozlilo mi je od stalnog sviranja i "Man On The Moon", i neba nam pomoglo, "Everybody Hurts" (čak ni Mariah Carey ne bi taknula taj kliše. O bože, Nadam se da to neće pokriti!). Nije tako loš album - u stvari ima dosta dobrih materijala - i svaka im čast, R.E.M. još uvijek isprobavate nove i različite stvari. Ali njihova važnost brzo raste.

Komentari čitalaca

Ne sviđa vam se Automatic ?? Najbolje kolektivno muzičko djelo ikada snimljeno. Od početka do kraja govori o ljepoti, tuzi i iskupljenju. teme kojima se većina muzike ne približava.

čini mi se nemogućim ne pomisliti na "automatiku za ljude" kao najbolju ploču svih vremena. to je najosobnije, najintenzivnije što sam ikada slušao.

. i nestalo je. Ovaj album je uspio. Ovo je prvi R.E.M. album će potpuno eksplodirati. Ljudi koji ranije nisu bili razočarani kupili su ovaj album na dan objavljivanja i sljedeći dan su ga vratili u prodavnicu ploča. Ne vjerujte mi - vjerujte u iskorištene kante. Da, dame i gospodo, ovo je svjetski prvak: CD #1 u kojem ćete najvjerojatnije pronaći deset primjeraka. Puno kupujem u tim kantama, a svaki koji sam vidio ima najmanje tri primjerka. Ja lično volim samo jednu pjesmu odavde, "What's The Frequency, Kenneth?". Ostatak vremena nekako se udaljavam od gitarskog tona - prilično je žilav, hrskav mali gitarski ton - i pokušavam pronaći nešto drugo što bi me zadržalo. Stipe pjeva? Filtrirano je tako da se može dešifrirati, što je prilično uredno. Stipov tekst? Bolje stalno - možda bi na kraju ipak napisao pristojnu. Millsove bas linije i rezervni vokal? Hej, gdje su. Otkad su godine i anuerizmi uzeli svoj danak, Berryno bubnjanje nije ono što je bilo, što čini dio ritma beskorisnim. A kako biste se trebali ljuljati bez dobre ritam sekcije? Uključiti pojačala do jedanaest i raspršiti gomilu zujave buke posvuda? Napuhan, kažem. R.E.M. su grupa nadutih arenskih rokera. Tužan. Tužan. Tužan. To još nisu Rolling Stonesi. Ovo je više kao kasni period Who, ne baš sramotan album koji ima svoje trenutke, ali nekontrolirano pravi jedan bor danima dok je svijet bio mlad, vi ste bili mladi, ovaj bend je bio mlad, a ovaj bend je imao šta reći.

___________________________________________________________________________________
Nove avanture u Hi-Fi-u (1996) ** 1/2

Uglavnom snimljeno između datuma turneje tokom Monster putujući po cijelom svijetu, shvatili biste da bi ovoliko labavo snimanje ploče i njezina manžetna neko vrijeme učinilo zabavnu, traljavu cijev. Ne. Ovo je najtužniji rekord R.E.M. ikada rezali, čak i dosadniji od njih Automatic. R.E.M. nastavljaju širiti svoje muzičke horizonte i eksperimentirati, pa sam u potpunosti zbog toga ovoj ploči dao visoku ocjenu od dvije i pol zvjezdice. Najgora pjesma je "The West And How It Was Won", umjetničko uživanje u sebi koje zaista počinje na pogrešnu notu. Nakon toga, dobivate blaže, umjetničko uživanje u sebi s neznatno većim zanimanjem. Sjedim samo kad Patti Smith dođe na njen monolog, a ja prezirem Patti Smith. Album je uglavnom spor i tih, što je poslije olakšanje MonsterNemilosrdna je kakofonija, ali je previše tiho u ovoj pustinji. "Wake-Up Bomb" je bolji rocker od bilo čega na prethodnoj ploči, ali ostali rokeri poput "Departure" zvuče prisilno. Melodije su se poboljšale od posljednjeg puta, ali većina ovog zapisa je tekstura u potrazi za potpuno realiziranim pjesmama. A sa srednjom dužinom od oko pet minuta, ove pjesme idu predugo. R.E.M. zvučao umorno, umorno od gotovo dvije decenije turneja i snimanja ploča, zbog čega album funkcionira barem kao komad raspoloženja, ali kad je raspoloženje koje uhvati umor, smatram da je moje strpljenje oporezovano. Buck pojačava zvuk povratne veze i silazi s nekoliko dobrih solaža, ali unatoč buci, ton ove ploče je neobično miran i tih. Buka gitare funkcionira poput onih dosadnih ranih ploča Sonic Youth - kome treba spora, atmosferska buka bez smisla? Napuhan, kažem. Tužan. Tužan. Tužan. Je li to ono što su baby boomeri osjećali kada su Rolling Stonesi počeli objavljivati ​​sranje koje pljuvaju na njihova dosadašnja postignuća? R.E.M. daleko su od te doline oprošenosti, barem ovi momci i dalje pokušavaju stvarati dobru muziku, ali jednostavno više nisu. Sjećam se kako sam čuo kako ovi momci govore okolo Out Of Time ili Zeleno da će se raskinuti u novogodišnjoj noći 2000. godine, kako bi završili karijeru prije nego što je to posustalo. Bill Berry je sada otišao. Mrzim to govoriti o nekadašnjem omiljenom bendu, ali vrijeme je da to prekinem. Stipe mora snimati svoje filmove, Buck ima sve svoje sporedne muzičke projekte producirajući druge bendove i sve ostalo, a Mills ima golf. Ne pretvarajte se u Stonese! Ne pretvarajte se u kamenje! Nemoj! Nemoj! Nemoj! Nemoj! Eto, skinuo sam to s grudi. Barem su očuvali svoj integritet tako što su napravili izrazito nekomercijalni album poput ovog - ali to ne znači da nije ništa dobro.

_________________________________________________________________________________
Gore (1998)

Njihov posljednji, bez Berryja, koji ostavlja R.E.M. trio bez bubnjara. Glas na ulici nije bio previše pozitivan, ali naravno da je dobio pohvalne kritike u svakoj postojećoj mainstream publikaciji. Tako sam i uradio Monster. Doći ću do ovoga kad budem mogao jeftino pokupiti.

Komentari čitalaca

Prilično grube kritike o nekim sjajnim albumima pred kraj. Ne možete dopustiti da radio preglasavanje odredi vaša osjećanja u pjesmi (Čovjek na Mjesecu). Kako možete dati album sa Be Mine i Electrolite 2 1/2 zvjezdice ?? Takođe se ne slažem s vašim ocjenama o Stipi. Bend je rekao da se radi o četiri (sada tri) jednaka dijela. Slučajno je Stipe najveća rock zvijezda u grupi. Takođe, on je mnogo hladniji od svih frontmena. Uživao sam čitajući vaše kritike, čak i ako se sa svima ne slažem. Veoma cool.

Tony Soltero, [email protected]

Ne brinite --- R.E.M. mora nam nanijeti oko šest besmislenih live albuma prije nego što se zaista mogu usporediti sa Stonesima. I koliko god razočarali neki kasniji zapisi, oni tek trebaju snimiti ništa tako srano od zida do zida kao što je Emotional Rescue ili Dirty Work. Čak i Monster ima svojih trenutaka, a New Adventures je, prilično, prilično angažiran na mjestima kada izbjegava biti "atmosferski" (atmosferski, prid. Kritičar-govori za "tuneless". Najnovija izdanja U2 su bila vrlo atmosferska.) ima još gore na svojoj listi. Ne znam jeste li ga imali priliku poslušati, ali mislim da je to lijep skok od njihove posljednje dvije ponude. Vrlo baladan, ali rijetko dosadan, i "At My Most Beautiful" opravdava svoju titulu, po svojoj izvrsnosti parirajući "Fall On Me". Što se tiče drugih ploča, prilično se slažem da je izbor koji mi je omiljeni "Sitting Still" tri i po minute čistog pop -savršenstva koji bacate u trag "Voice of Harold", ali mislim da je to huk! Mnogo zabavnije od "Sedam kineske braće".

Lijepe recenzije. Samo tako nastavite.

Nick Karn, [email protected]

Vaše recenzije ovdje bile su prilično točne s mojim mišljenjima sve do njihovog novijeg materijala. Jesam li ja jedini koji misli da su "Nove avanture u Hi Fi -u" odlične? Pretpostavljam. Što se tiče "Automatic" -a, vjerujem da bi to trebalo biti malo precijenjeno jer postoji nekoliko pjesama koje nisu zvijezde ("Sweetness Follows", "New Orleans Instrumental No. 1" i užasne "Star Me Kitten", vjerovatno najgora pjesma s albuma koju su ikada objavili IMO), ali to je i dalje odličan album jer su vrhunci tako fenomenalni ("Everybody Hurts", "Ignoreland", "Man On The Moon"). Rekao bih da je "čudovište" tako-tako, nije sjajno, ali nije ni loše. I "Gore". nakon mjeseci neprestanog slušanja, i dalje tvrdim da je to njihovo remek -djelo. Prve tri pjesme su prilično dobre, ali nakon toga su apsolutno briljantne. To je daleko najdublje što su ikada učinili muzički i lirski.

Da vidimo. moje ocjene za njihov katalog su sljedeće: Chronic Town (****1/2), Žamor (*****), Obračun (*****), Basne o rekonstrukciji (***), Životno bogato takmičenje (***1/2), Ured za mrtvo slovo (***), Dokument (****1/2), Istoimeno (***1/2), Zelena (*****), Van vremena (****1/2), Automatski za ljude (****), Čudovište (***), Nove avanture u Hi Fi -u (****1/2, Gore (*****)

Steve Grant, [email protected]

Pa, toliko su eksperimentisali u svojoj muzici, malo ću im popustiti kad povremeni hitac padne daleko od cilja.

Rich Bunnell, [email protected]

Šta je sa svim preokretima u posljednje vrijeme sa recenzentima koji odjednom smatraju da je potrebno srušiti izbor za život bogate i pohvaliti Green do smrti? Mislim, vaša stranica ima pravu ideju, kao i Mark Prindle, ali jednostavno ne vidim kako bi se "Green" sa toliko očigledno slabijih pjesama od drugog albuma mogao smatrati tako nevjerojatnim. Oba albuma su i dalje dobra, ali ako bih ocijenio Green, dobio bih ocjenu ***1/2, sa LRP a ****1/2.

Moje druge ocjene su = Mrmljanje (****1/2), Obračun (****1/2), Basne (****), Dokument (*****), Van vremena (****), Automatski (***1/2), Čudovište (**), Nove avanture (****1/2), i gore (****1/2). Slažem se u vezi Monstera, ali mrzim ga čak i više od vas, sadrži samo nekoliko pjesama koje se mogu slušati ("Star 69" je super!) I taj gitarski ton koji svi vole jednostavno me nervira do smrti.

Ali "Nove avanture u Hi-Fi-ju"? Album je odličan! Tone dobro održanih rock pjesama, i samo "dosadne" u nekoliko točaka. "Gore" je jednako dobro, ali potrebno je vrijeme da se razviješ, iako bih mogao zamisliti da kad ga konačno dobiješ dobit će istu ocjenu kao prethodna dva albuma. U svakom slučaju, neću se ponašati pretenciozno i ​​reći "Jednostavno ne shvaćaš", jer pjesme na Up -u zaintrigiraju neke ljude, a druge snose.

dd dd dd, [email protected]

G. S Riordan, [email protected]

Sviđaju mi ​​se vaše recenzije, imam samo par bodova.

(i) Mislim da ćete otkriti da je Mike Mills napisao "Ne vraćaj se u Rockville"

(ii) Moram priznati da su Monster i basne moje najdraže (ali jednako se slažem s tim - Automatski i Hi -Fi su prilično dosadni).


Sadržaj

Rieflin je rođen 30. septembra 1960. (neki izvori kažu 29. septembra) [2] i započeo je svoju profesionalnu karijeru u svom rodnom gradu Seattleu. 1975. bio je u The Telepaths-u, bendu koji je za nekoliko koncerata uživo svirao pred bend The Screamers The Tupperwares. [3] Svirao je bubnjeve za The Blackouts od 1979. Njegovi kolege iz benda bili su Mike Davidson, Paul Barker, Roland Barker i Erich Werner. Na kraju se bend raspao i Paul Barker pridružio se Ministarstvu u nastajanju. [4] Njegova prva saradnja s Al Jourgensenom bila je na drugom singlu grupe Revolting Cocks, "You često zaboravljate". [5]

Kasnije je učestvovao u stvaranju albuma Ministarstva Zemlja silovanja i meda, a zapažen je po svom nastupu u videu uživo U slučaju da vam se nije pojavilo (zajedno sa kolegom bubnjarom Martinom Atkinsom). [6] Njegov rad s Ministarstvom i njegovi sporedni projekti trajali su do sredine devedesetih, iako je napomenuo da mu nikada nije pripisivan status člana samog Ministarstva, uvijek kao "drugog" muzičara. Stoga, kada se rastao sa bendom tokom Filth Pig sjednicama, on zapravo nije odustao jer nikada nije bio službeni član. [7]

Rieflin je pomogao Atkinsu da započne Pigface, industrijski kolektiv koji će prerasti u stotine umjetnika, uspostavio je prijateljstvo sa izdavačem Chrisom Connellyjem i osnovao First World Music. [8] Kao i Connelly, i Rieflinovo djelo naraslo je izvan njegovih industrijskih korijena. Sarađivali su na nekoliko snimanja, posebno dva, Vrhunski pratilac na moru (kao "Zvona") i Largo, pokazuju Rieflinove vještine tipkovnice. [9]

Rieflinov solo debi, Rođenje diva, predstavljao ga kako pjeva u nečem drugom osim u pozadini, a također je predstavljao i Roberta Frippa. [10] Improvizacije sa ovih sesija pojavile su se kasnije na CD -u Posljedice anđeoskog ponašanja, za koju su zaslužni Rieflin, Fripp i Trey Gunn. [11]

Rieflin se pojavio na svim pločama KMFDM -a objavljenim od 1995. do 2003. kao bubnjar, programer, vokal i klavijaturist. [12] Sa bendom je bio na turneji 2002. godine kao podrška za njegov povratnički album, Attak i nastupao na albumu KMFDM 2011, WTF ?!. [13] Takođe je bubnjao za bend Scotta McCaugheya, The Minus 5, u kojem je povremeno bio i gitarista Peter Buck. [4] Na kraju je Buck ponudio Rieflinu priliku da sjedne s R.E.M. -om, kojem je nedostajao stalni bubnjar od odlaska Billa Berryja 1997. godine. [14] Bend mu je dao turneju za bubnjare uživo na turneji 2003. godine. [15] Kasnije su najavili da će Rieflin ulogu obavljati na neodređeno vrijeme, iako još jednom kao unajmljeni muzičar, a ne kao službeni član. Na snimcima, Rieflin je također pridružio grupi bouzouki, klavijature i gitare, služeći kao pomoćni član do R.E.M. raspušten 2011. [14]

Rieflin je 2005. godine osnovao eksperimentalni ansambl pod imenom Slow Music (uključujući Fripp i Buck) u kojem je svirao sintesajzere, a ne bubnjeve. Grupa je 2005. i 2006. svirala malobrojne koncerte uživo i postala neaktivna nekoliko godina. [14] Takođe je bio uključen u projekat muzičke saradnje pod nazivom The Humans, koji su činili on, Chris Wong, Fripp i Toyah Willcox. Bend je u jesen 2007. i 2009. godine u Estoniji izveo niz koncerata uživo i objavio svoj debi album Mi smo ljudi 2009. [4] Album Hectora Zazoua za 2010. godinu Corps Electriques nastupili su Rieflin, kao i KatieJane Garside, Lone Kent i trubač nu-jazza Nils Petter Molvær. [16]

Rieflin je bio stalni saradnik Swansa još od albuma 1995. godine Veliki Annihilator, [17] i svirali su niz instrumenata na svim svojim studijskim snimkama od kada se bend reformisao 2010. godine i objavio Moj otac će me voditi uz konopac do neba. [18] Rieflin je naveden kao "počasni labud" na albumu benda iz 2012. godine Vidovnjak. [19]

2012. godine Rieflin je nastupio na bubnjevima za album Robbieja Williamsa Uzmi Krunu. [20] Kasnije te godine producirao je singl Crush Vaccine za atomsku mladu. [21]

U dnevniku na internetu od 6. septembra 2013, Robert Fripp je najavio novu postavu za King Crimson koja uključuje Rieflina kao jednog od tri bubnjara benda. [22] Nekoliko dana nakon prvog cjelovečernjeg izdanja benda s Rieflinom na brodu (Uživo u Torontu 2015), Fripp je najavio Rieflinovu odluku da se odsustvuje od benda, stupio na snagu 6. marta 2016., "odluku koju podržavaju sva Crimson Brothers." [23] Početkom 2017., Fripp je najavio da će se Rieflin vratiti zajedno sa svojom zamjenom, Jeremy Stacey. Zbog Frippove želje da odbije samozadovoljstvo nakon nekoliko godina turneje, Rieflin će se "usredotočiti na mellotron, ključeve i prašinu od vila, umjesto da koristi bubnjeve kao glavni instrument" u novoj konfiguraciji Double Quarteta, [24] čime je postao bend prvi klavijaturista sa punim radnim vremenom. Za datume turneje za jesen SAD u oktobru-novembru, na klavijaturama ga je zamijenio gitarista iz Gibson iz Seattlea. [25] Ponovo se pridružio 2018. godine, prije nego što je uzeo još jedan neodređeni odmor u 2019., a na klavijaturama ga je zamijenio saksofonista Soft Machine -a Theo Travis. [14] Godine 2020. Fripp je donio odluku da ne zamijeni Rieflina, čime je King Crimson vraćen u sedmočlani bend.

Rieflin je bila u braku sa slikaricom Francescom Sundsten do njene smrti 2019. [26] Rieflin je umrla 24. marta 2020. od raka u 59. godini života. [4]


63 komentara

eksperimenti sa drogama (amfetamin, LSD i drugi) su definitivno izvedeni. Ali mislim da vaša profesorica ima pogrešne datume.Amfetamin je prvi put sintetiziran i vojno korišten u Prvom svjetskom ratu (1916). To je bio SOP (standardna operativna procedura) za američke pilote u Drugom svjetskom ratu koji su dozirani amfetaminima prije misija. To se nastavilo do 1990-ih sa Strateškom vazdušnom komandom zaduženom za bacanje nuklearnih bombi iz aviona napunjenih gorivom tokom leta radi neograničene izdržljivosti i dometa.

Priča o LSD -u je malo složenija jer svi vojni snimci koje smo uspjeli pronaći danas sugeriraju da je to bio potpuni neuspjeh za vojsku (lol, ne čudi!) Međutim, postojao je kontinuirani interes za korištenje raspršenog LSD -a za pokoravanje neprijatelja zbog svojih nepredvidivih efekata.

Popularne reference u američkoj kulturi hvale "Jacob's Ladder" kao pomalo autentičan prikaz o tome kako se vojska 1950 -ih igrala sa LSD -om. Na YouTubeu se nalazi i nekoliko videozapisa koji se lako mogu pronaći, itd. Na službenim vojnim filmovima o manevrima koji testiraju LSD na vojnicima. Prilično je smiješno gledati zapovjednike kako se ruše u smijehe i penju se po drveću da traže neprijatelja.

Lako se postavlja pitanje: "Je li vojska prosjačila pogrešno drvo?"

Da, najvjerojatnije je bilo previše novčanica od 5 dolara.

Značenje pesmenije potrebno raketnom naučniku da vidi o agentu narandžastom i kako bi letjeli iznad glave i prskali ga po Vijetnamcima.

A stvar s kičmama odnosi se na hrabrost!

Moje tumačenje„Prati me, ne prati me
Imam kičmu, imam narančastu simpatiju
Ogrli me, ne ogrli me
Imam kičmu, imam narančastu simpatiju
Mi smo agenti slobodnih
Zabavila sam se i sada je vrijeme za to
Služite savjesti u inostranstvu
(Preko mene, ne preko mene)
Brzo, preko mene "

Tako se otvara pjesma. To je kada vojnik ima oko 18 godina u državama. Tek je završio srednju školu i uživao je u ljetu, ali je dobio obavijest o nacrtu. On je u sukobu oko toga treba li ići ili ne, (Prati me, ne prati me), ali na kraju njegov patriotski osjećaj pobjeđuje. Želi biti muškarac i zadržati poštovanje odlaskom u rat (ja imam svoju kičmu -> ne želi da se na mene gleda kao na kičmu ili slabu), ali je još uvijek djetinjast u srcu (ja imam svoju narandžastu crush -> to je dječije piće, soda). Još uvijek vjeruje u dobronamjerne namjere Amerike u jugoistočnoj Aziji (mi smo agenti slobodnih) i svoju će patriotsku dužnost obavljati u inozemstvu. I sve se dogodilo tako brzo prije samo mjesec dana kada je bio u školi. (Dolazi brzo, preko mene)

"Visoko na cugi
U šatoru
Popločan krvlju
Devet inča urlik
Hrabra noć
Čoper dolazi, nadam se "

Dakle, ovo je prilično teško čuti u pjesmi, ali je prilično očigledno. Vijetnam je sranje: piju da bi spriječili depresiju zbog smrti svojih prijatelja, čežnju za domom, sumnju u opravdanost rata, strah je posvuda, a VC 'posjeduju noć' vojnici samo žele otići kući i mole se da dođe helikopter i spasi ih od ovog pakla.

Tako da se ovdje nerviram, jer svi tekstovi na kojima sam išao da kažu da ostatak pjesme samo ponavljaju refren. Ali mislim da bi se tekst trebao promijeniti. Jer ovako sam ih čuo kad sam prvi put čuo pjesmu, i mislim da ovako ima više smisla:

„Prati me, ne prati me
Imam kičmu, imam narančastu simpatiju
Ogrli me, ne ogrli me
Imam kičmu, imam narančastu simpatiju
Mi smo agenti PO DEKRETU
Zabavila sam se i sada je vrijeme za to
PRODAJTE svoju savest u inostranstvu
(Preko mene, ne preko mene)
Brzo, preko mene "

Dakle, sada je promijenjeno cijelo značenje svakog od njih. Sada je stres na "NE" slijedi me i "NE" nagrni me. Ljut je na vladu koja ga je naterala da uđe u ovaj rat i ne želi da drugi prolaze kroz ono što je on prošao. Sada kaže "Imam svoju kičmu", što znači da mu je drago što ga agent Orange nije deformirao (tone ljudi, uglavnom Vijetnamaca, oboljelo je od raka, imalo je strašne urođene mane itd. Neki od pogođenih bili su naši vlastiti vojnici ), jer je na neki način bio uključen u njegovo širenje (možda je letio avionima koji su ga bacili ili je bio pješački vojnik u područjima koja je pogodila) i da je to njegova "simpatija" jer ga mrzi. Kao što mu je vlada rekla da je to bolje, "natjeran je da to voli" (simpatija), ali on vidi zlo. I da, vojnici su agenti vlade bez volje, i oni su "agenti" baš kao i herbicid Agent Orange - oni su jednostavno alati vlade. "Zabavljao sam se" je jasno poput "U redu, vidio sam Nam, završio sam sa ovim sranjem! Izvadi me", dok je prije značilo "Imao sam djetinjstvo, svoju dobru srednju školu" sjećanja, moje posljednje normalno ljeto, sada sam spreman postati muškarac. ' Tada je "prodati svoju savjest u inostranstvu" prilično jednostavno, ili se poziva na Monsanto (toliko zlo) ili samo na to da su vojnici koji su se vraćali iz Nama izgubili savjest tokom rata. A onda bi "Nad mene, ne preko mene/Dolazim brzo, preko mene" moglo značiti da se oba agenta Orangea spuštaju preko vojnika ili da helikopter napokon "brzo dolazi", i da ide kući.

Ali to NISU tekstovi. Samo sam ih pogrešno čuo i mislio sam da su pravi, ali prema 2 različita izvora tekstova on opet ponavlja isti refren, bez "PRODAJ" ili "PO DEKRETU". Ali mislim da to bolje funkcionira! A tumačenje i dalje funkcionira u svakom slučaju, zaista.


Mike Mills iz R.E.M

31 godina, Mike Mills je bio R.E.M. Basista izrazito književnog izgleda. Njegov izgled se godinama mijenjao - izdužio je kosu i počeo nositi odjeću Nudie kao R.E.M. postao je jedna od najvećih rock grupa-ali je uvijek bio sastavni dio zvuka benda, dodajući visoke vokale haromonije kultnim žamorima Michaela Stipea i popunjavajući aranžmane kamerno-pop orkestrima. Karijera R.E.M -a je stradala nakon što je popularnost dosegla vrhunac početkom 90 -ih, ali s ovogodišnjom Suzite se u sada , mnogi obožavatelji vjeruju da je bend zapečatio povratak koji je počeo 2008 Ubrzajte . Usprkos naznakama ugrađenim u tekst albuma - iz “All The Best”: “I meni se sviđa da prelijepim svoju dobrodošlicu” - nekolicina je sumnjala da su iza scene Mills, Stipe i gitarista Peter Buck tajno odlučili to zapakirati umesto da produže ugovor sa Warner Bros. REM-om konačno je najavio svoj raspad u rujnu, a u nedavnim intervjuima članovi benda su čvrsto ponovili da ovo nije uvod u ponovnu turneju ili drugu povratničku ploču. R.E.M. je završeno, a njeni članovi nastavljaju dalje.

Prije toga, međutim, postoji novi R.E.M. album najvećih hitova za promociju: Dio laži Dio srca Dio Istina Dio Smeće 1982-2011. Set s dva diska pokriva 40 R.E.M. pjesme, uključujući tri nove pjesme, iako će fanovi neizbježno smatrati da nedostaju osnovne stvari. (Nema “Savršenog kruga”? Nema “Prilično uvjeravanja”? Nema “Blizu divljeg neba”?) Mills je nedavno govorio o kompilaciji sa The A.V. Club, kao i razloge razdvajanja R.E.M. -a i koje pjesme bi volio preživjeti nuklearnu apokalipsu.

A.V. Klub: Prošla su dva mjeseca od najave raskida, a bend je bio vrlo jasan kada je rekao: "To je to, završili smo." Mnogo puta kada se bendovi raspadnu, ne daju najavu ili kažu da su u prekidu. Zašto je to bilo važno za R.E.M. nedvosmisleno reći da je ovaj raskid trajan?

Mike Mills: Jer ako to ne učinite, to izgleda samo manipulativno. Kao da biste gradili nade i očekivanja za sljedeću ploču koju potajno planirate napraviti ili za sljedeću turneju koju potajno planirate napraviti, a mi samo pokušavamo biti iskreni i iskreni to i reći da smo zapravo završili, i nemamo planove da više putujemo kao grupa.

AVC: Zar ne mislite da postoji mogućnost da se, recimo, za godinu ili dvije, jednog jutra probudite i poželite napraviti još jedan R.E.M. rekord?

MM: Sumnjam. Mislim, mogao bi me sutra udariti autobus, ali ne vidim da se to događa. O tome smo puno razmišljali i shvatili smo da smo uspjeli u velikoj mjeri sve što smo se nadali da ćemo postići. Ističemo visoku notu - mislim da smo upravo napravili dvije naše najbolje ploče i otići ćemo pod svojim uslovima kao prijatelji, bez ikakve negativnosti. Čini se da je to ispravna stvar.

AVC: Rekli ste da je bend pričao o raspadu još 2008. godine, za koju ste putovali Ubrzajte. Što je potaknulo te prve rasprave?

MM: Znali smo da moramo donijeti neke odluke u vezi s ugovorom s Warner Bros -om. Morali smo donijeti odluku o tome kako nastaviti dalje kao jedinica za snimanje, i ako i dalje želimo zajedno na turneju. Čudno, mislim da smo neovisno svi došli do zaključka da je ovo bila tako sjajna prilika da se povučemo pod vlastitim uvjetima, pa smo pomislili: "Zašto to ne iskoristiti?"

AVC: Govorili ste o prijateljstvu u srži ovog benda. Je u R.E.M. da li ste ikada opteretili to prijateljstvo?

MM: S obzirom na to da bez benda ne bismo imali vezu, jedini način da odgovorimo je da kažemo: "Naravno, u svakoj vezi ima uspona i padova." Sam boravak u bendu nije opteretio odnos, jer ga inače ne bi ni bilo. Dakle, ono što se događa je da ćete, kao i u svakom braku ili porodici koju imate, morati provesti godine, ali pošto smo tvrdoglavi momci, jednostavno smo se probili kroz njih i vratili se na viši teren.

AVC: Jeste li znali dok ste to radili Suzite se u sada da će to biti vaš posljednji album?

MM: Da, bili smo prilično sigurni u to. Na zapisima postoje nagovještaji u nekim tekstovima. Naslovnica je prva na kojoj smo nas troje ikada bili, pa smo se malo igrali s tim. Zato što smo prilično dobro odlučili kada smo već ušli u tu ploču da će to biti to.

AVC: Čini se da je to očigledno - Stipe čak i maše zbogom na omotu - ali jeste li bili iznenađeni kada ljudi to nisu shvatili kad je ploča izašla?

MM: Da, zapravo. Bio sam pomalo iznenađen što nije bilo malo više nagađanja o tome, ali mislim da je stvar u tome da nikome neće pasti na pamet da će se bend dobrovoljno raspasti. Obično je to neka vanjska sila ili neki negativan događaj ili traumatičan događaj koji uzrokuje raspad benda. Ko bi očekivao da će se bend udaljiti kad dosegnu kreativne visine? Ali to smo upravo odlučili učiniti.

AVC: Kako je izgledalo praviti Suzite se u sada i snimanje novih pjesama za ploču s najvećim hitovima, znajući da su to posljednji R.E.M. sjednice?

MM: Pokušali smo uživati ​​što je više moguće i učiniti ga što zabavnijim, ali u tom smislu nismo super-sentimentalni ljudi. Jedino kada smo bili zaista potresni bilo je to dok smo radili u Berlinu, a tamo imaju prekrasnu sobu, Meister Halle, gdje smo snimili sedam ili osam pjesama. Tamo zaista nije bilo nikoga osim nekih prijatelja, porodice i drugih značajnih ljudi, i znali smo da je to vjerovatno zadnji put da ćemo svirati zajedno kao R.E.M. Bio je to prilično naporan dan. (Smijeh.) Ali bilo je zabavno. Atmosfera je bila gotovo potpuno pozitivna, jer odlazimo pod vlastitim uslovima nakon što smo postigli sve što smo htjeli, i svi smo jako uzbuđeni zbog budućnosti, a svi smo još uvijek prijatelji. Još uvijek možemo svi zajedno večerati i boce vina. Zaista je jako malo negativnog u vezi s ovim.

AVC: Kada je u septembru objavljen raskid, došlo je do velikog izliva ljubavi prema bendu u javnosti. Budući da je R.E.M postojao toliko dugo, jeste li ikada osjećali da ste uzeti zdravo za gotovo?

MM: To nije nešto na čemu bih se zadržao, ali naravno da se događa. Kad god ostanete tako dugo, ljudi jednostavno pretpostave da ćete ostati zauvijek. Ali nikada nisam izgubio san zbog toga, jer ljudi su ljudi i rade ono što ljudi rade.

AVC: Jeste li čitali bilo koji poklon koji je izašao nakon raskida?

MM: Pročitao sam nekoliko. Znate, vrlo je zadovoljstvo znati da ste na ljude utjecali ono što ste učinili. Zaista sam uživao u Pearl Jam -u dok sam radio jednu od pjesama Suzite se u sada- to je bilo super. Želite ostaviti pozitivan trag na ljude, a pokazati da je to istina je zaista lijepo. Rekavši to, nisam sjedio tamo i čitao sve što sam mogao pronaći o onome što su ljudi rekli, jer ovo je dovoljno velika stvar oko toga da to postane veća stvar u mojoj glavi.

AVC: Još uvijek obrađujete prekid u svojim mislima? Čini se da se s tim pomirite, ali jeste li u potpunosti prihvatili da niste u R.E.M. više?

MM: Mislim da jesam. Veoma sam spokojan s tim. Svi se osjećaju jako dobro zbog naše odluke. Čini se da je to ispravna stvar. Znate, to ne znači da neću imati nervni slom za dva mjeseca. [Smeh.] Ali trenutno mislim da su svi u redu.

AVC: Predviđate li suradnju s ostalim članovima pod drugim imenom ili spletom okolnosti?

MM: O da, ne bih se iznenadio. Moglo bi biti bilo čega. Jedna stvar koju želim učiniti je pisati pjesme s ljudima, a budući da smo Peter i ja uvijek zajedno pisali pjesme, možda ćemo to kad -tad nastaviti. Ne bih se uopće iznenadio.

AVC: Sada R.E.M. je izašao ovaj rekord najvećih hitova. Je li ovo bila prilika da razmislite o naslijeđu benda?

MM: Ne toliko. Prevladavajući osjećaj među Petrom, Michaelom i samim sobom uzbuđenje je za budućnost. Dovoljno smo mladi da imamo još puno kreativnih godina. Sada možemo učiniti sve što vam padne na pamet. Mislim da se radi više o gledanju naprijed nego o osvrtanju unatrag, iznenađujuće, čak i u ovo posebno vrijeme. Kad smo to objavili, nas troje smo doslovno bili na vrlo različitim mjestima, ali svi smo večerali sa dragim prijateljima ili porodicom ili oboje, i mogao sam vidjeti nas troje kako podižemo čašu te iste noći, ali samo ne jedno s drugim , što je nekako zanimljivo.

AVC: Koliko je bend bio uključen u odabir pjesama za ovu kompilaciju?

MM: Oh, to je potpuno naša odluka. Nas troje smo ih odabrali i odlučili koja ide dalje, a koja ne. Zaista smo bili uzbuđeni što smo imali tri nove pjesme koje su nam se jako svidjele i koje smo mogli prikazati na neki način kako bismo pokazali tri aspekta REM-a: Imamo jednu vrstu šašave pjesme i jednu pjesmu s malo oštrijim rubom, a zatim lijepa, tužna, balada srednjeg tempa.

AVC: Je li bila ideja sažeti bend na jedan album?

MM: Jedan način gledanja na to bio je da je neki 12-godišnji klinac čuo za R.E.M. ali zapravo nisam znao ništa o tome, i želio sam imati lijep pregled o tome šta je bend, u osnovi od početka do ove godine, imali biste to tamo. Ili da su Marsovci sleteli nakon nuklearnog holokausta, a jedino što su mogli pronaći bio je ovaj set od dva CD-a R.E.M.-a, razumjeli bi o čemu govorimo.

AVC: Postoje li pjesme koje biste voljeli uključiti, a da nisu uspjeli?

MM: Znate, jedino što mi nedostaje je "Find The River", jer je to tako lijepa pjesma. Ali postoje četiri pjesme iz [Automatski za ljude] već tamo. Zaista smo htjeli pjesmu, ali postoje vremenska ograničenja, čak i na CD -ovima. Nešto je moralo ići, a to je bio samo jedan.

AVC: Vraćamo li se na taj scenarij nuklearnog holokausta, ako biste samo za sobom ostavili samo jedan pravi R.E.M. album, koji bi to album bio?

MM: [Smeh.] Pa, znate, sigurno postoje neki očigledni za koje bi ljudi pomislili. Ali ja kažem odlazak Otkriti vani i neka ljudi to otkriju, jer mislim da je to vrlo potcijenjen rekord.

AVC: Sudeći prema linijskim notama, čini se da se bend pomirio sa “Shiny Happy People”.

MM: Znate, mi nikad nismo imali problema s tom pjesmom. Uvijek smo mislili da je zabavno napisati veselu pjesmu. Niko ne piše super-veselu muziku, pa smo odlučili to učiniti. Jedino što nam se nije svidjelo u toj pjesmi je da nismo htjeli da to bude naša naslijeđena pjesma. Nismo željeli da to bude ono o čemu ljudi razmišljaju kada razmišljaju o R.E.M. To je sjajna pjesma i ponosan sam na nju, ali nije bilo zabavno svirati uživo jer nismo imali Kate Pierson sa nama. Tako da zaista nije bilo mnogo smisla u tome.

AVC: Dvije pjesme koje se vjerovatno najviše identifikuju sa vama lično su “(Don't Go Back To) Rockville” i “Nightswimming”. Drže li te pjesme posebno mjesto u vašem srcu?

MM: Oh da, naravno da znaju. “Rockville” je napisan o stvarnoj osobi, iako situacija sigurno nije bila u potpunosti vjerna životu. A "Nightswimming" je prelijepo djelo klavirske muzike za koje je Michael bio inspiriran da napiše nevjerovatno lijepe tekstove. Napravio sam neke zabavne stvari s "Noćnim plivanjem". Moj prijatelj Robert McDuffie je violinista koji je osnovao muzičku školu na Univerzitetu Mercer u Maconu, Georgia, školu za gudače, pa sam otišao dolje i nastupio. Prijatelj mu je priredio gudački kvartet i svira vokalnu melodiju na violini. Spustili smo se i predstavili to kao dio klasičnog programa, i to je tamo bilo prilično uzbudljivo.

AVC: “Noćno plivanje” odličan je primjer kako su članovi grupe R.E.M. sarađivao, s vama je pisao klavirsku dionicu i Stipe te evokativne tekstove.

MM: Pa, to je suština benda. To je jedan od razloga zašto smo Peter, Michael i ja to iscrpljivali svih ovih godina u teškim vremenima, jer smo znali da ćemo kao muzičari raditi najbolje što radimo u okviru R.E.M. Mislim, svi sami radimo velike stvari, ali naš životni rad je bio ovaj bend, a način na koji bend radi je saradnja između nas četvorice, a zatim nas troje, i to je nešto što smo uživali i poštovali.

AVC: Šta nećete propustiti kad ste u R.E.M. -u?

MM: Uvijek sam mrzio raditi video zapise, ali nisam bio u R.E.M. video u godinama. Peter i ja smo rekli Michaelu: "Idi i napravi bilo koji video koji ti se sviđa, samo nas nemoj natjerati da budemo u njemu." Tako da je to jedino što mi se zaista nije svidjelo. Ne smeta mi davanje intervjua. Ne volim da me slikaju, ali to sada neće biti problem.

AVC: Tokom karijere R.E.M. -a, muzička industrija se dramatično promijenila. Mislite li da je još uvijek moguće da bend ima isti utjecaj koji ste imali vi?

MM: Ako ovo mogu reći a da ne zvučim kao egoist, sumnjam u to, jer Internet toliko razrjeđuje muziku. Nemate ogromnu diskografsku kuću koja gura bend. Nemate ograničene radio stanice koje ljudi mogu slušati. Ljudi imaju toliko više mjesta gdje mogu pronaći svoju muziku i otići slušati njihovu muziku da mislim da to postaje ono što nazivaju dugim repom. Mislim da će biti puno bendova sa uspješnim, ali manjim karijerama, što je odlično. Mislim da je Internet potpuno srušio zidove između bendova i njihovih fanova. Mislim da će na neki način bendovima olakšati karijeru. Jednostavno ne mislim da će biti lako biti zaista velik poput U2 ili smo bili godinama.

AVC: R.E.M. oduvijek je podržavao nove i mlade umjetnike. Ima li novih bendova zbog kojih ste oduševljeni?

MM: Pa, znate, Atina ih je još uvijek puna. Talasi su odlični. Upravo sam čuo pjesmu benda Real Estate koja mi se jako svidjela.

AVC: Nekretnine se dosta porede sa vašim bendom.

MM: Oh, eto ga. [Smeh.] Čuo sam samo jednu pesmu. Kupio sam ploču, ali je još nisam imao priliku slušati. Niska himna radi neke prilično kul stvari vani. Mislim da je dobro vreme za muziku.

AVC: Gledajući u budućnost, imate li neke posebne planove, što se tiče muzike?

MM: Radujem se što ću pisati s gomilom različitih ljudi čijoj se muzici divim. Mogao sam vidjeti samostalnu ploču, iako za to nema konkretnih planova. Jedino što je planirano je moj prijatelj Chris Stamey, koji je u bendu koji se zove The dB's, obožavatelj je Big Star -a, kao i mnogi muzičari koje poznajem, a on ima projekt koji smo već izveli dva ili tri puta, gdje gomila muzičara okuplja se i izvodi Big Star Treće rekord. Već sljedeće godine imamo u planu nekoliko emisija u Evropi, i jako sam uzbuđen zbog toga.


Pogledajte video: POSLUŠAJTE MOĆNU MOLITVUFRA IVO PAVIĆ MOLI DA OZDRAVITE U ISUSOVO IMENOVO 2021Molitva (Decembar 2021).